القليل من الأدوات والكثير من الدقة والتركيزأهم متطلبات صناعة "البراقع" الحرفة التراثية التي مارستها النساء منذ القدم.
والبرقع الذي يغطي الوجه من أهم مظاهر الاحتشام والستر للمرأة قديما، وهو جزء من الأزياء الشعبية ومصنوع من القماش الرقيق المبطن وبألوان مختلفة، ويتم قصه باستخدام المقص والمصقلة “أداة مصنوعة من المحار”.. تُصقل بها البراقع أثناء وبعد القص.
أما “الشبج” - الشبق - فهو عبارة عن خيوط من الصوف بألوان مختلفة تُربط على جانبي البرقع .. حيث تقوم المرأة بربط هذه الخيوط خلف رأسها للتثبيت ويتوسط البرقع السيف وهي عصا خفيفة تثبت في المنتصف لوضعه على الأنف.
وقديما ..انشغلت العديد من النساء بهذه الحرفة المتوارثة كمصدر رزق إذ تقوم ببيع البراقع إضافة إلى قيامهن بإشغال يدوية مثل التلي “حرفة يدوية تقليدية للنسيج”، وصنع الفخاريات كعمل المداخن وصناعة البخور والعطور والمخلطات العربية التي تستخدم فيها عطور زيتية بروائح نفاذّة .
وكانت الجدات حريصات على تعليم الحفيدات هذه المهنة المتوارثة جيلا بعد جيل، كما تقول أم أحمد لوكالة أنباء الإمارات"وام" وتسرد قصتها مع صناعة البراقع حيث كانت لصيقة بجدتها الراحلة مريم بنت علي بن حميد النعيمي في إمارة رأس الخيمة وقالت "كانت جدتي تقوم بحياكة وقص وخياطة البراقع بحرفية وكنت آنذاك في الخامسة من عمري .. وطوال مكوثي إلى جانبها كنت أراقبها وهي منشغلة في القص بدقة متناهية، وبدأت تدريجيا أرتبط بهذه الصناعة الدقيقة والجميلة".
وتسمى المرأة التي تقوم بحياكة وتفصيل وقص البرقع "قريظة" تقوم بتفصيله بمقابل مادي، حيث تقوم بحياكة قطعة مربعة الشكل من القماش لتغطية الوجه ثم توضع قطعة السيف الخشبية في منتصف الانف وتقوم بتحديد فتحتين كبيرتين للعينين وقصهما. 
وتضيف أم أحمد " بعد الانتهاء من قص البراقع تقوم جدتي بحفظها في علبة معدنية “قوطي حلويات ماكنتوش” أو “قوطي بسكويت” ماركة الدانيش الفرنسي “العلب المتوفرة في ذلك الحين”.
وتتذكر عند انتهاء جدتها من العمل وتقول " تتصبغ اليدين باللون البنفسجي حيث يتم صبغ البرقع باللون النيلي (مادة النيلة) وهي مادة تستخدمها النساء للتبييض البشرة.
وحول الأجواء التي كانت ترتبط بصناعة البراقع توضح أم أحمد"قديما كانت النساء تتجمعن في بيتنا الذي كان يجمع نساء الفريج ( الجيران) ويتبادلن أطراف الأحاديث مع فالة العصر(تقدم خلالها أنواع من المأكولات الشعبية)، وأتذكر جيدا الجارات وهن يمارسن الأشغال اليدوية الأخرى مثل التلي الذي يعد من أعرق صناعات التطريز ويستخدم لتزيين الأكمام وياقات الأثواب والسراويل النسائية.. وكانت النساء تستخدمن (الكاجوجة) وهي المخدة التي يثبت عليها طرف البكرة من خوص التلي.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

صناعة البراقع.. القليل من الأدوات والكثير من الدقة

القليل من الأدوات والكثير من الدقة والتركيزأهم متطلبات صناعة "البراقع" الحرفة التراثية التي مارستها النساء منذ القدم.

يسلط معرض «ترداد: النسيج كصدى»، المقام في دبي حتى 27 يوليو المقبل، الضوء على فن النسيج الآتي من جنوب غرب آسيا وشمال أفريقيا.
ويضم المعرض أعمالاً لـ4 فنانين معاصرين جاؤوا بإبداعاتهم من مناطق متنوعة، على سبيل التذكير بالتاريخ الغني والمتنوع لفن النسيج، وتألقه كوسيلة تعبير حديثة وليس مجرد حرفة تقليدية.
الفنانون الأربعة، مبارك بوحشيشي، سايان تشاندا، وهيمالي سينغ سوين، وسوابنا تامهان، استخدموا في معرضهم المقام بغاليري «غرين آرت»، مجموعة متنوعة من التقنيات ومواد الصباغ والنسيج التقليدي، ليبدعوا أعمالاً فنية تعيد النظر بتاريخ فن النسيج، وتسترجع حيويته كوسيلة تعبير معاصرة في مواجهة الخطابات التي قللت من شأن تقاليده.
يفيد موقع الغاليري بأن أولئك الفنانون طمسوا الفروق بين الماضي والمستقبل، والشكل والزخرفة، واليدوي والرقمي، والشيء وعملية إنتاجه، حيث تذكر الأعمال مع التقنيات التقليدية التي تستدعيها بأن النسيج هو دائماً وسيط متعدد الحواس يتردد صداه عبر التسجيلات المرئية والصوتية والجسدية، وأنه كثيراً ما يكون نتاج عمل جماعي تعاوني، ونمطاً من التعبير لا يسبق فيه الفكر العمل أو الحوار، بل ينبثق منه ومن خلاله.
معروضات متنوعة
في أرجاء المعرض تنوع من الأعمال، قطعة قماش من الصوف مصنوعة في جنوب شرق المغرب ملطخة بالحناء للفنان بوحشيشي، ونسيج محاك يدوياً مع صورة مرقعة تجريدية تتضمن ألحفة وأوشحة قديمة مفككة من البنغال للفنان تشاندا، ونسيج إيكات بأنماط منسوجة في ولاية اندرا براديش للفنانة هيمالي سينغ سوان، وقطن مصنوع صناعياً ومزخرف يدوياً بطباعة الكتل الخشبية وتطريز المرايا من منطقة كوتش الصحراوية بولاية جوغارات للفنانة سوابنا تامهان.
وفيما يترجم بوحشيشي وشاندا الهندسة المعمارية والمناظر الطبيعة على القماش بتسليط الضوء على قدرة النسيج على الاحتفاظ وحمل الذاكرة الشخصية والجماعية والتاريخ والهوية، يقدم سوان وتامهان المنسوجات على شكل مقطوعات موسيقية عبر إيقاعات متكررة وتصورات مستقبلية.
تشابهات منسية
وفي سلسلة «تيرا» يواصل بوحشيشي استكشافه للتشابهات المنسية بين جنوب شرق المغرب وشمال شرق مالي، حيث يجري صبغ نسيج الصوف وفق تقنيات الحياكة المتوارثة باستخدام الحناء لزيادة الكثافة اللونية بتطبيقات متعاقبة.
ويستوحي الفنان سايان تشاندا، في سلسلة «جومي» من ذكريات طفولته، عندما كانت العجائز يقرأن له قصيدة مأساة روباي وساجو البنغالية الرومانسية «حقل اللحاف المطرز» للشاعر جاسم الدين والتي نظمها عام 1928، وفي اعتراف بأهمية النسيج كشاهد على الذكريات والتاريخ والمعرفة الشخصية والجماعية، ينقب الفنان عن الألحفة القديمة العائدة لجدته ويفككها ويعيد ترتيب أجزائها في تركيبات مجردة.
عمل من جليد
وفي مشروع «متعاكسان على هذا النحو»، تترجم الفنانة، هيمالي سينغ سوان، عملها الفني «الجبل» المنقط بالمياه تسجيلات اصطدام بلورات جليد مع ثلاثية موسيقية تتكهن بأوضاع القطبين الجليديين للأرض داخل نسيج ايكات مزدوج تشبه حوافه المخططة الطباعة الصوتية الرقمية. وتم صنع النسيج باستخدام مواد طبيعية ومستدامة كالنيلي والقطن العضوي وحرير اهيمسا، والتي تمتاز بصدى يذكر بتاريخ زراعة النيلي وترويح غاندي للقطن اليدوي لتحقيق الاكتفاء الذاتي.
زخارف وأنماط
أما في سلسلة «عين الطائر» للفنانة سوابنا تامهان، فيجري تقطيع مرايا وتطريزها على قماش بألوان نابضة باستخدام الأصباغ الطبيعية مثل النيلي والأليزارين، من أجل إعادة إنشاء خطط قرية كوتشي النائية التي وجدتها الفنانة في مجلة تصميم قديمة.
ومن خلال عكس النموذج وقلبه، تحول الفنانة رسم الخرائط إلى زخرفة. ويبدأ عملها «أكاديا في» بقطعة قماش مثبتة على صفيحة تستخدمها طابعة قوالب إحدى شركات الطباعة المشهورة في أحمد أباد.

4 مبدعين يروون في دبي حكايات فنون النسيج التقليدية

4452806.jpg

يقوم فريق عمل مكون من زوج وزوجته بتخفيف العبء والضغط على مكبات النفايات في الجزائر من خلال إعادة تدوير الأقمشة البالية لتصبح سلعاً عالية الجودة مصنوعة يدوياً.
يقوم «أتيليه الربيع»، الذي يديره كل من أنيس أوزان (32 عاماً) وزوجته نارديس مختاري (37 عاماً)، ببيع مجموعة من المنتجات المصنوعة من الأصباغ الطبيعية من خلال عمليات تصنيع صديقة للبيئة.
وإلى جانب العمل على زيادة إنتاجها، وتحول الأتيليه إلى شركة ناشئة، تساهم كذلك إلى حد ما في تقليل حاجة الجزائر إلى استيراد الأقمشة، وهذا بدوره يساهم في الحد من التلوث الكربوني في البلاد. ويقول أنيس أوزان: «لقد قمنا بإرساء ورشة عمل صديقة للبيئة لتصبح جزءاً من الاقتصاد الدائري، الذي لا ينتج نفايات ويحدث تلوثاً».
وتشير الإحصاءات الصادرة عن البنك الدولي، إلى أن الجزائر قد استوردت في عام 2017 أقمشة بقيمة 1.5 مليار دولار، منها أقمشة بقيمة 506 ملايين دولار من الصين، وهي دولة تقع على بٌعد 9200 كم عن الجزائر، فيما بلغت صادرات الجزائر من الأقمشة في نفس العام ما قيمته 4 ملايين دولار فقط.
وتغير النشاط الأساسي للأتيليه إلى تدوير النسيج المهمل وتحويله إلى منتجات جديدة كالدمى والحقائب والمفارش والوسائد والسجاد، وذلك بعد وفاة مؤسسته وهي والدة أنيس وزان، والتحاق نارديس مختاري للعمل به.
كانت والدة أنيس قد أسست الأتيليه في عام 2004، حيث كانت تقوم آنذاك بإصلاح المفروشات القديمة مثل: الألحفة والبطانيات. وحول هذا التحول في النشاط يقول أنيس: لطالما كانت نارديس شغوفة بالخياطة وتدوير المنسوجات ولم يكن يدور بخلدها مشاركتي العمل، لأنها متخصصة النواحي المالية.
حصلت الشركة على قرض بقيمة 100 ألف دينار جزائري أي ما يعادل 834 دولاراً من الوكالة الوطنية لتسيير القرض المصغر، وتلقت أيضاً دعماً من مؤسسة غير حكومية تهتم بدعم مشروعات إعادة التدوير.
تبيع الشركة - التي تقع في مدينة بجاية الساحلية المطلة على البحر المتوسط على بعد ما يقرب من 180 كم شرقي العاصمة الجزائرية - منتجاتها بأسعار تنافسية، حيث تأخذ بعين الاعتبار أنها صناعة يدوية. فعلى سبيل المثال، يبلغ سعر الدمى 2000 دينار أي ما يعادل 16.70 دولاراً، والحقائب 1000 دينار ومفارش المائدة 500 دينار.
تقوم الشركة بجمع الملابس والأقمشة المهملة، من بينها الجينز والقمصان القطنية والسترات الصوف والبطانيات من مصانع الأقمشة ومحلات الملابس.
ويقول أنيس:«إننا نترك أثراً إيجابياً على البيئة عندما نقوم بإنقاذ هذه العناصر من التخلص منها، حيث إنها قد تستغرق من 50 إلى 100 عام للتحلل».
وعلى الرغم من قيمة هذا العمل الإبداعي، إلا أن البعض قد يتفاجأ عندما يعلم أن المعدات التي تستخدمها الشركة متواضعة وذات تقنية منخفضة، حيث يتم صبغ الأقمشة في أوعية كبيرة ذات مقابض تسخن على الموقد، ثم يتم تعليقها حتى تجف على حبل غسيل بسيط في الحديقة.
وبعد ذلك يتم قص هذه الأقمشة حسب الشكل المطلوب، وتضع نارديس وأنيس لمساتهما السحرية باستخدام آلة الخياطة ليكون المنتج في النهاية غاية في الروعة والجمال على الرغم من بساطة الماكينات والأدوات المستخدمة، وهذا ما يؤكده الإقبال على المنتجات، سواء من جانب السائحين أو زبائن الأتيليه من أصدقاء البيئة على المستوى المحلي. كما يقوم الزوجان بطباعة تصميمات يدوية مميزة على أغطية الأسرة.
ويعلق أنيس على هذا الإقبال بقوله: لقد تمكنا من الوصول إلى قاعدة عملاء تهتم بتحقيق نتيجة إيجابية على البيئة.
ويسلط أنيس الضوء كذلك على التأثير الاجتماعي للشركة من حيث توفير فرص العمل وزيادة الوعي العام بأهمية إعادة تدوير المنسوجات. ويضم الأتيليه ثلاثة موظفين ويقوم على تنظيم ورش عمل للأطفال لتوضيح عملية التصنيع كاملة بداية من جمع الملابس المهملة وصولاً إلى تحويلها إلى منتجات جديدة تماماً.
إضافة إلى ذلك، تستفيد الشركة من قطع وبقايا القماش، التي تخلفها ورش تصنيع الملابس الأخرى، ومن المواد المتبقية من عملية الإنتاج داخل الأتيليه نفسه.
يقول أنيس: من خلال تحسين عملية جمع النفايات وزيادة فاعليتها، يمكن إعادة استخدام هذه النفايات وغيرها من المنتجات مثل التعبئة والتغليف، وإعادة التدوير.
إننا نقوم باتخاذ خطوات لجعل أعمالنا صديقة للبيئة بصورة أكبر من كافة النواحي، بداية من عملية جمع المواد الخام وحتى طريقة معالجتها. ونسعى، من خلال هذه العمليات، إلى اتباع المبادئ الأساسية للتصميم الصديق للبيئة.

شركة جزائرية ناشئة لتدوير المنسوجات

target1226363300189774389.jpg

عادت عقارب الساعة في قلعة كليرغالوي غرب أيرلندا إلى الوراء السبت الماضي حين تحولت إلى ساحة معركة تنتمي لحقبة القرون الوسطى.
وقالت "يورونيو" إن الزوار المتحمسين من جميع أنحاء العالم قاموا بإعادة تمثيل لألعاب القتال، مرتدين أزياء دقيقة تاريخيا من رأسهم لأخمص القدمين، وحاملين دروعا أصلية مصنوعة من سلاسل معدنية مشبّكة، وخاضوا معاركهم بسيوف قديمة، ولو أنها لم تكن حادة.
ورافق تلك المعارك مجموعة من النشاطات، التي كان يقوم بها سكان القلعة في ذاك العصر، مثل صهر المعادن وطرق السيوف وتطريز أوشحة الفرسان وصبغ الصوف، وحتى تحضير الطعام على الطريقة التي كانت سائدة في القرون الوسطى، ما جعل التجربة أكثر واقعية.
<blockquote class="twitter-tweet" data-lang="en">
قلعة أيرلندية تعود للقرون الوسطى<a href="https://t.co/3fDP8KcwZ1">https://t.co/3fDP8KcwZ1</a><a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/VH47NX9W2r">pic.twitter.com/VH47NX9W2r</a>
— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1047590510385405953?ref_src=twsrc%5Etfw">October 3, 2018</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

قلعة أيرلندية تعود للقرون الوسطى

عادت عقارب الساعة في قلعة كليرغالوي غرب أيرلندا إلى الوراء السبت الماضي حين تحولت إلى ساحة معركة تنتمي لحقبة القرون الوسطى.

استضاف «حي دبي للتصميم» النسخة الثانية من معرض «قصص الإمارات للتصميم. الجيل القادم من الإمارات» بمعرض لندن للتصميم في الفترة من 20 إلى 23 سبتمبر الجاري بمبنى Old Truman Brewery وذلك بدعم من وزارة الثقافة وتنمية المعرفة، وتم اختيار الأعمال الفنية من قبل المصمم الإماراتي خالد الشعفار مدير المعرض .
والتي جاءت تحت شعار «نظرة عصرية على المنتجات والأغراض المستعملة في الماضي»، حيث قام المصممون الثمانية المختارون بالبحث في أرشيفات الصور الفوتوغرافية التاريخية لدولة الإمارات، والكشف عن تاريخ التصوير الفوتوغرافي المحيط بجذور المناطق البدوية، ومن المتوقع أن ينتقل المعرض إلى باريس كجزء من برنامج الحوار الثقافي بين الإمارات وفرنسا، ليعود بعدها إلى دبي في أسبوع دبي للتصميم الذي يقام من 12 إلى 17 نوفمبر المقبل.
<img alt="" height="300" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/13089.jpg" width="250"/>
نوتات صامتة
وفى السياق، تؤكد عزة القبيسي وهي أول فنانة إماراتية للمجوهرات، أن أحداثاً مهمة مثل أسبوع ميلان للتصميم أو معرض لندن للتصميم تعتبر من أهم المنصات التي يلتقي فيها الفنانون والمبدعون من كل أرجاء العالم، وتعتبر المكان الأمثل لتبادل الخبرات، وإن فرصة المشاركة في مثل هذه الأحداث تعتبر مهمة جداً، وهذا ما يقدمه لنا حي دبي للتصميم، بالإضافة إلى الدعم المحلي الذي يتضمن كل الأشكال، وأضافت: إن حي دبي للتصميم دائماً يرحب بالمبدعين ويقدم لهم التوجيه لإكمال مسيرتهم الإبداعية بالشكل الأمثل.
وجاء عملي الفني «نوتات صامتة» مستوحاة من «التنبورا» هي آلة موسيقية شهيرة في الخليج منذ أكثر من 200 عام.
وهي من أصل أفريقي وتأتي من المنطقة النوبية بين مصر والسودان. «نوتات صامتة» لعزة القبيسي هي حاملة معاطف مستوحاة من «التنبورا». وقد تم بناؤها مع ثلاثة إطارات رئيسية غير متماثلة التنظيم بأحجام مختلفة. النمط الزخرفي، المليء بالأسلاك المعدنية، هو نسخة حديثة من النمط الأصلي الذي يظهر على الآلة.
<img alt="" height="213" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/13090.jpg" width="250"/>
نسيج الموروث 
ويشير المهندس المعماري عبد الله الملا، مؤسس «شركة عبد الله الملا للتصميم» وعلامة MULA إلى أن مشاركته في المعرض جاءت من خلال Tie-In «تي - ان» القطعة مستوحى من نوع من المنازل التقليدية أو «العريش» المسمى «العريش المقصص».
وهو عبارة عن إشارة لكوخ الصيف المؤقت المميز في المنطقة والمصنوع من أوراق النخيل. وترى مصممة الديكور الداخلي روضة الشامسي أن عملها الفني «مغزل» المبني على فكرة استخدام المغزل للنسيج والغزل، وهي حرفة تمارسها نساء يعملن مع الصوف.
موجهة لكل قطعة صنعتها المرأة الإماراتية الماهرة. هنا، يتم إعادة استخدام الأداة كقطعة من الإضاءة المعلقة؛ الصوف من حولها هو ممثل الأصباغ الملونة الطبيعية الأصلية بما في ذلك الكركم، صبغ النيلي والرمان التي كانت تستخدم لصبغ الصوف في ألوان نابضة بالحياة بما في ذلك الأحمر والبنفسجي والأصفر.
<img alt="" height="146" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/13091.jpg" width="250"/>
رمز الضيافة 
ويوضح المصمم المستقل سالم المنصوري أن مشاركته بالمعرض جاءت من خلال «فنجان قهوة» التي تم إنتاجها باستخدام تقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد، القطعة عبارة عن دعوة للتأمل في الإمكانيات اللانهائية لعملية التصميم بمساعدة الكمبيوتر.
تعتبر أكواب القهوة الإماراتية القديمة على حد تعبير المنصوري رمزاً للفن القديم لكرم الضيافة العربية وتمثل التراث والتقاليد الفنية والثقافية. القهوة العربية جزء لا يتجزأ من ثقافة المنطقة ويتم تقديمها في كل المناسبات.
<img alt="" height="182" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/13092.jpg" width="250"/>
ديكور منزلي 
وطرحت مصممة الديكور الداخلي علياء المزروعي تصاميمها: «كاج»، من الشكل المخروطي للكجوجة وهي قاعدة طاولة الدرج مصنوعة من الجبس على نمط التريسة terrazzo يكمن فوقها هيكل عضوي شفاف ملون مع سطح يستخدم كطاولة وتألقت مجموعة «المندوس» للمصممة الجود لوتاه المستوحاة والمصممة لتكريم هذه القطعة المنزلية التي كانت هامة في السابق.
ويتميز سطح الصناديق بنسيج جلدي متشابك، مستوحى من الأنماط التراثية والحرف التقليدية من «الخوص»، ومزيّن بدبابيس معدنية وأشرطة جلدية.
<img alt="" height="193" src="https://media.albayan.ae/khalidkhalifa/newspic/13093.jpg" width="250"/>
تسريحة العجفة 
وتزين «عجفة» مصممة المجوهرات علياء بن عمير المعرض بقطعة إكسسوار فريدة مستوحاة من تسريحة تراثية قديمة تحمل نفس الاسم، وينقسم الشعر إلى قسمين متساويين، وبعد ذلك يتم تضفير كل جزء أربع مرات. ويمكن وضعها نفسها في جانب أو خلف الرأس لربط خصلات كبيرة من الشعر معاً.
إبداع الحصن 
ويؤكد الفنان أحمد العريف أن الخيال والإبداع هما هدية نادرة للبشرية التي يجب رعايتهما وأخذهما في الاعتبار عند العثور عليهما في أي شكل من الأشكال، حيث تضمنت مشاركته فيديو أرشيفياً لقصر الحصن، منذ ما يقرب من 50 عاماً، ولتوضيح الفرق بين الماضي والحاضر، تم بناء قصر الحصن في الأصل في عام 1760 كبرج مراقبة، مع موقع متميز يطل على البحر.

«حي دبي للتصميم» استضاف أعمال 8 مبدعين في تظاهرتين عالميتين

جماليات الإمارات ماضياً وحاضراً في لندن وباريس

target3582894938776804702.jpg

اهتمامه بالبيئة، وبحثه المستمر عن إعادة تدوير الأدوات، دفع فيصل محمد بن دية إلى تعلم حرفة جديدة يتمكن خلالها من الاستفادة من الإطارات القديمة المستعملة، والبراميل المعدنية، وأن يجعل منها تحفة فنية يمكن استخدامها في المنزل والحدائق، في مشروعه الذي أطلقه قبل نحو عامين «كراسي»، وفيه يركز على ابتكار كراسي وطاولات مصنوعة من هذه الأدوات بتصاميم مختلفة تجعل من مقتنييها هاوياً جديداً للفنون.
إعادة تصنيع
وأوضح بن دية فكرة تأسيسه مشروع «كراسي» لـ«البيان»، أنها تقوم على مبدأ إعادة تصنيع الإطارات والبراميل، مضيفاً «أحب إعادة التدوير بمختلف المجالات، وخصوصاً أنني أعمد إلى إعادة تدوير معظم المواد التي تنتج من المنزل، للمحافظة على البيئة، وتحديداً قبل عامين أردت توسيع هذا النطاق، ليشمل الإطارات المستعملة، التي يصعب التخلص منها عادة، ولا يجد صاحبها إلا أن يرميها أو يحرقها، والأمران يؤذيان البيئة».
وأضاف أنه أراد إعادة تدوير الإطارات الموجودة بالفعل في محال قطع غيار السيارات في رأس الخيمة، إذ إنه أجرى عدة بحوث عنها، ومن خلالها قرأ أن الإطارات تحتاج نحو 1000 عام للتحلل في البيئة، لذا حثه فضوله على الاطلاع على مقاطع الفيديو الخاصة بإعادة تدويرها على موقع «يوتيوب»، والتي منها وصل إلى إحدى القنوات البرازيلية التي تتيح لمشاهديها فرصة التعرف على كيفية صنع طاولات وكراسٍ من الإطارات.
بلورة 
بن دية لم يشأ أن يطبق الفكرة كما هي، بل أراد أن يضيف إليها عدة نقاط خاصة به، موضحاً أنه زار أحد محال الإطارات المستعملة وسأل عن الأعداد الموجودة عندهم وما إذا كان بإمكانه استخدامها لمشروعه، ما فاجأه أن صاحب المحل عرض عليه أن يأخذ الكمية التي تناسبه، وخصوصاً أن وزارة الاقتصاد تمنع حالياً بيع الإطار المستعمل للسيارات، لذا فهي تبقى في المحال لفترات طويلة من دون الاستفادة منها.
وأكمل «تفاجأت بمدى تعاونهم وأنهم عرضوا عليّ أن آخذ كميات كبيرة منها، لكن أردت أن أصنع طاولة واحدة في البداية للتجربة، وأعرف كيفية تطوير الفكرة في ذلك الوقت قبل أن آخذ أعداداً كبيرة منها، وبالفعل نظفت الإطار من الشوائب، وبدأت العمل كما شاهدت في مقطع الفيديو، ووجدت أن العمل على صنع الطاولات سهل للغاية، ومن هنا أردت أن أصنع أعداداً أكبر من الطاولات، وأن أدخل تحسينات عليها بما يناسبني».
تخصيص
وأوضح «خصصت زاوية في المنزل للصناعات اليدوية، إذ إنني أعمل على مشروعات عديدة من الخشب، لذا عندما اشتريت هذه المواد وضعتها في هذه الزاوية لأتمكن من بدء مشروع جديد، واستغرقت مني الطاولة نحو خمسة أيام لصنعها، وخصوصاً أنه لا بد من جمع المواد المناسبة للعمل بها، وشراء الأدوات اللازمة، لكن بعد أن وجدت أن العمل بالفعل سهل وممتع تحولت لصنع كرسي من ذات المواد، وبالفعل صنعت أكثر من كرسي من الإطارات المستعملة»
وأضاف أنه أطلق على المشروع اسم «كراسي»، وخصوصاً أنه اسم خفيف جداً وسهل الوصول إليه، كما أنه أراد أن يستخدم مواد جديدة مختلفة لإعادة التصنيع، وأتته فكرة استخدام البراميل المستعملة، وبالفعل زار موقع «يوتيوب» للمرة الثانية واشترى الأدوات اللازمة، والبراميل من المحال القريبة منه، ليتمكن من تصميم فكرة خاصة بالكراسي الجديدة.
البداية
وذكر أنه بدأ بعدد من الكراسي، باستخدام البراميل، وعرضها على أصدقائه، ومن ثم عرضها على صفحة خاصة بمشروعه عبر مواقع التواصل الاجتماعي «إنستغرام»، ولاقت استحساناً كبيراً منهم، والبعض طلب أن يجربها، وآخرون طبوا شراءها عبر الموقع لذا صنع أعداداً أكبر ليصل إلى زبائن آخرين وأدخل تصميمات مختلفة، كقطع السدو (القطع التراثية المصنوعة من وبر الجمال أو الصوف).
وأفاد بن دية أنه واجه تحديات عدة في استمرارية العمل على مشروعه وخصوصاً تقبل المجتمع لفكرة مشروع جديد يعتمد على إعادة التدوير، إذ إن البعض يفضل قضاء وقته في المجمعات التجارية، ولا يفكر بتعلم هواية جديدة تعتمد على العمل اليدوي، الذي يبدون تجاهه استهجانهم الواضح، لكن هذه الأمور لم تؤثر في نجاح فكرته الجديدة.
وتابع أن التحدي الثاني كان في التسويق، وخصوصاً أنها فكرة جديدة في الدولة، حتى مع وجودها على مستوى العالم، وكان لا بد من تقديم شروحات باستمرار، مضيفاً «واجهت صعوبة في تقبل الزبائن لأسعار المنتجات، مع أن الفائدة التي تصلني من المنتج بعد احتساب سعر المواد تكاد تكون معدومة، وخصوصاً أنني أذهب إلى أم القيوين لشراء البراميل، ومحال أخرى في رأس الخيمة للحصول على المواد الأولية مثل الخشب المستخدم، والإسفنج وغيرها من المواد».
وأوضح «فكرت بترك المشروع في إحدى المرات، وخصوصاً أنني مهندس أعمل في مؤسسة الإمارات للاتصالات - اتصالات، لذا قررت فقط أن أعتمد على العمل الرسمي بدلاً من الاستمرار في المشروع، لكن لم أستطع التوقف عن صنع هذه الكراسي، وخصوصاً أنني وضعت تصاميم جديدة وأردت ابتكار أجزاء جديدة، وأقضي نحو خمس ساعات يومياً لأتمكن من استكمال الكرسي خلال يومين».
طلاء سيارات
قال صاحب مشروع «كراسي» فيصل بن دية إنه يعمل حالياً على تعلم استخدام الأصباغ بمختلف أنواعها، ليتمكن من طلاء البراميل بالألوان التي يختارها، موضحاً أنه يعتمد حالياً على أحد محال السيارات القريبة منه لاستخدام صبغ السيارات في طلاء البراميل، لكي تتحمل هذه الكراسي الأجواء الخارجية، في فصل الصيف والشتاء في الدولة، إذ إن بعض زبائنه يستخدمون الكراسي في الحدائق الخارجية.
معارض
أفاد صاحب مشروع «كراسي» فيصل بن دية بأنه شارك في أكثر من 15 معرضاً داخل وخارج الدولة، بحكم تواصله مع عدد من الشخصيات في المجال الاقتصادي، كما أن وزارة الاقتصاد دعته للمشاركة في معرض «كانتون الدولي» في الصين مرة كأحد العارضين ومرة أخرى كزائر، وشارك في معارض أخرى بالمنتجات التي يصنعها، مضيفاً أنه عضو في «مؤسسة الشيخ سعود بن صقر القاسمي لدعم مشاريع الشباب»، إضافة إلى «صندوق خليفة لتنمية المشاريع».

فيصل بن ديّة أسس المشروع للاستفادة من الوقت وصون البيئة

«كراسي».. إعادة تدوير بألوان الابتكار وإبداع التصاميم

12.jpg

اهتمامه بالبيئة، وبحثه المستمر عن إعادة تدوير الأدوات، دفع فيصل محمد بن دية إلى تعلم حرفة جديدة يتمكن خلالها من الاستفادة من الإطارات القديمة المستعملة، والبراميل المعدنية،

احتلت المرأة الإماراتية مكانة مهمة وحيوية في المجتمع المحلي، حيث كانت أيقونة الحياة باهتمامها بمستلزمات الحياة وملابس زوجها وملابسها، إضافة إلى إعداد الأكلات المميزة، وقد برزت عدة حرف منها صبغ الملابس وعمل التلي وإنتاج المواد الغذائية من حواضر المنزل مثل عمل اللبن من الحليب، إضافة إلى قرض البراقع وعمل العطورات العربية الأصيلة.
وتحتل القرية التراثية موقعاً مهماً وحيوياً في ساحة أيام الشارقة التراثية، في نسختها الخامسة عشرة، حيث الحرف التراثية العديدة والمتنوعة التي تعرضها جهات ومؤسسات إماراتية وخليجية، متخصصة في عالم التراث والحرف.
كما أنها تلقى إقبالاً جماهيرياً لافتاً من زوار الأيام، وتشهد يومياً حضوراً من مختلف الجنسيات، من زوار وعشاق التراث والباحثين والمختصين، ومن بينها القرية التراثية التي تعتبر واحدة من محطات الأيام المهمة والكبيرة.
«السقى» 
«البيان» التقت في قرية التراث فاطمة راشد صندل، التي كانت تقوم بخض اللبن لتحدثنا عن تفاصيل عملها فقالت: نخض اللبن في قطعة من جلد الغنم حيث كانوا سابقاً يقومون بوضع الملح وبعض المواد ويحنطونه ويترك في الشمس حتى يجف، وذلك لإزالة الأوساخ عن الجلد، وبعدها يتم خرزها لتكون جاهزة، وتسمى «السقى»، وطريقة عمل اللبن من الحليب هي كالتالي: نترك الحليب ليلة كاملة حتى تتكون طبقة من الروب عليها ثم يوضع في السقى والبعض يضيف عليه الملح والحلبة ويرج عدة مرات، حتى تتكون طبقة من السمن عليه ونقوم بعزلها لاستخدامها لاحقاً.
كما نعمل من اللبن «الجامي» والبعض يأكله أيام رمضان عند الفطور مع تمر، حيث يوضع اللبن على النار إلى أن يفصل اللبن عن الماء لنأخذ الطبقة التي تكونت في الأعلى وهي «الجامي» ويترك ليبرد، بعد ذلك يوزع على الأهل والأصدقاء مع الاحتفاظ بالباقي لاستخدام البيت، كما نعمل منه أيضاً «اليقط» الذي يحبه الصغار والكبار.
البراقع 
وأوضحت حورية الشامسي نائب رئيس مركز الحرف الإماراتية، رئيس لجنة الحرف التراثية في أيام الشارقة التراثية في لقاءات سابقة، أن المشاركة في القرية التراثية متنوعة، من داخل الدولة، ومن دول مجلس التعاون الخليجي، فهناك مشاركة من خورفكان، بحرفتين هما صبغ الملابس، وصناعة النعل، أما رأس الخيمة، فتشارك من خلال مركز التنمية الاجتماعية، بتقديم حرفة الحنا وحرفة الرحى وحرفة السفافة والتلي وقرض البراقع.
في حين تعرض جمعية عجمان للفنون الشعبية حرفة الدهون والعطور، وقلادة الحبال، وتمييل ليف الحبال، كما تشارك جمعية الإحسان الخيرية بعجمان بحرفة الخياطة والتطريز، أما جمعية الاتحاد النسائي العام في أبوظبي، فتشارك في غزل الصوف وصناعة السدو، وصناعة البشت من مصنع أبوظبي للخياطة والبشوت.
بينما يشارك مركز الحرف، بعرض وتقديم حرف تراثية عديدة، من بينها حرفة التلي وحرفة السفافة، إضافة إلى عرض منتجات المركز، وهناك أيضاً مشاركات متنوعة وثرية من قبل مؤسسات وجهات من دول مجلس التعاون الخليجي، تشكل قيمة مضافة إلى ما هو معروض من حرف تراثية تهدف إلى التعريف بالحرف التراثية وكيفية صناعتها، وأهميتها، والتأكيد على مكانتها تاريخياً ومدى حضورها اليوم.
 
ألوان
تعددت ألوان الملابس في السابق من خلال المواد الطبيعية المتوفرة وقد ابتدعت الإماراتية من معطياتها البيئية ألواناً تلون بها الملابس فكانت تستخلص الألوان من قشور الرمان والبقم والنيل والوسمه والقرمز والكركم واللوز والحناء والمسك مع خلطة مع الزعفران، لتصبح حرفة صبغ الملابس من الحرف الموجودة في قرية التراث وبأيام الشارقة التراثية التي تشرح عنها الأمهات والجدات بكل تفاصيلها للزوار ومحبي التراث.

تضم منتجات يدوية وعطوراً وصبغ ملابس

القرية التراثية محطة مهمة في فعاليات «أيام الشارقة»

target2041044171534472715.jpg

لم تكد الطائرة تهبط على مدرج مطار الدار البيضاء (كازابلانكا) إلاّ وكانت مشاعر الفرح تغمرني. فرح، لم أفهم له سببا حينها، خاصة وأنها رحلتي الأولى للمملكة المغربية.
دخلنا صالات استقبال الزوار في المطار وبدأ الترحاب بشكل لافت، ومضت الإجراءات بشكل سلس لنخرج من باب المطار وإذا بعبارة «أهلاً بكم في المغرب» وهو سر هذا الشعور الذي بدأ من مقعد الطائرة. إنه الإحساس أنك في بلدك ووسط ناسك.
بدأت الرحلة وتوجهنا إلى المدينة الحمراء «مراكش» هذه المدينة التاريخية تعود تسميتها إلى ما بين عامي 1122 و1123، حين بنى علي بن يوسف جدرانا حمراء في المدينة ومباني شيدت بالحجر الرملي الأحمر حتى باتت مدينة مراكش تلقب بالمدينة الحمراء.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1815570.jpg" width="456"/>
وهي تعتبر اليوم رابع أكبر مدينة في المملكة، بعد الدار البيضاء وفاس وطنجة، تقع شمال سفوح جبال الأطلس التي تغطيها الثلوج في الشتاء، وتبعد بحوالي 580 كم من جنوب غرب طنجة، و327 كم من الجنوب الغربي للعاصمة المغربية الرباط.
اليوم الأول: أندلس وباب الفنا
وصلنا فندق «رويال منصور» ذلك المكان الذي يفوح بعبق التراث والمعمار الأندلسي الجميل، الذي يجعلك تشعر بأنك تعيش في قصص ألف ليلة وليلة، بدءا من الزخارف التي تتزين بها زوايا الرياض إلى روعة فن الأرابيسك، مرورا بحفاوة الترحيب وأصول الضيافة المغربية التي تعتبر جزءا من نسيج هذا الشعب المضياف.
نمت مراكش بسرعة وفرضت نفسها لتكون المركز الثقافي والديني والتجاري للمغرب العربي وإفريقيا؛ بدليل أن ساحة جامع الفنا تعد أكثر الميادين ازدحاما في إفريقيا، فهي فضاء شعبي للفرجة والترفيه للسكان المحليين والسياح.
في هذه الساحة ترى المدينة بشكل آخر، فالفولكلور الشعبي والأهازيج تتوزع في هذا المكان الذي يعدّ وجهة سياحية في مراكش، تجد العربات التي تجرها الخيول منتشرة في شوارعها وتعد وسيلة نقل سياحية مبهجة، ويطلقون عليها في المغرب «كوتشي».
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1815569.jpg" width="456"/>
يرجع تاريخ هذه الساحة إلى عهد تأسيس مدينة مراكش في عهد دولة المرابطين خلال القرن الخامس الهجري كنواة للتسوق لكن أهميتها تزايدت بعد تشييد مسجد الكتبية بعد قرابة قرن كامل.
واستغل الملوك والسلاطين في ذلك الوقت الساحة كفناء كبير لاستعراض جيوشهم والوقوف على استعدادات قواتهم قبيل الانطلاق لمعارك توحيد المدن والبلاد المجاورة وحروب الاستقلال، ومنذ ذلك التاريخ وهي تعد رمزا للمدينة، يفتخر بحيويتها وجاذبيتها كل من مر منها من المسافرين.
سيتي فاطمة والقرى
توجهنا لمنطقة «سيتي فاطمة» التي تقع في نهاية طريق وادي أوريكا جنوب مراكش، على بعد مسافة 45 كيلومترا أي مسافة ساعة كاملة، مع التوقف المستمر لمشاهدة قرى أوريكا والوادي، حيث تحدها جبال أوكايمدن وبجوارها أعلى قمة جبل في شمال إفريقيا وهي تبقال.
تشهد هذه المنطقة توافداً كبيراً للسياح وهي تنقسم إلى قسمين سيتي فاطمة الأولى، وتضم قرية على يمين النهر بنيت منازلها من الطين، أما القسم الثاني فيقع في الجهة الغربية من النهر ويضم العديد من المقاهي والمطاعم التي تقدم مختلف أنواع الطواجن، فضلاً عن ممرات ضيقة ووعرة على الجبل، والتي تقودك إلى استكشاف الشلالات السبعة المبهرة.
تنتشر في (سيتي فاطمة) معامل خاصة باستخراج زيت الأرجان والتي تشتهر بها المغرب، لذا فإن السائح لا يغادر المملكة المغربية إلاّ وهو يقتني بضع زجاجات من الأرجان.
«شالة» الرباط
ودعنا مراكش في الصباح وتوجهنا إلى مدينة الرباط العاصمة الإدارية للمملكة المغربية، وقصدنا مباشرة «شالة» التي تقع على نهر أبي رقراق وهي من أقدم المواقع الأثرية في الرباط وتجاور القصر الملكي، يرجع تاريخها لزمن الفينيقيين، يستقبلك فولكلور تراثي أمام مدخل قصر شالة.
عبقُ التاريخ
توجهنا إلى «قصبة الأوداية» التي تعتبر نواة المدينة الموحدية في القرن الحادي عشر وقد شيدت في القرن الثاني عشر من طرف السلطان عبد المؤمن وسميت أولاً بالمهدية تكريماً للمهدي بن تومرت المصلح البربري المسلم مؤسس الدولة الموحدية، وحظيت القصبة باهتمام سلاطين الدولة العلوية الحاكمة حاليا، خاصة في عهد مولاي عبد الرحمن الذي شيّد بابها الكبير.
ولأن المغرب زخر بالكثير من الآثار، لذا لا بد من كسب الوقت وزيارة أغلبها، لذا توجهنا إلى المسجد العتيق الذي يعد أول مسجد في الرباط يقع على قمة القصبة الموحدية، بناه السلطان عبد المؤمن بن علي سنة 544 هجرية، وقد كان الملوك العلويون حتى بداية القرن العشرين يؤدون صلاة الجمعة في هذا المسجد كلما طال بهم المقام في الرباط.
الصومعة ودار الدباغ من معالم مراكش
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1815566.jpg" width="456"/>
صومعة الكتبية في مراكش وهي أقدم صومعة لمسجد المنصور الذهبي الباني أيضا لصومعة حسّان التي كانوا يسمونها الصومعة التي نصفها ذهب.
الصومعة هي واحدة من أشهر المآذن في عمارة المغرب الإسلامي، وتعد أبرز معالم مدينة مراكش -درة المدن الإسلامية في إفريقيا- وتكمل هذه الصومعة بارتفاعها الشاهق وهيئتها المهيبة، روعة البانوراما الطبيعية الخلابة لهذه المدينة التاريخية.
لم أشأ ترك مراكش قبل استكشاف جزء آخر من تاريخها، فقصدت دار الدباغ أي مكان مدابغ الجلود تلك الصناعة التي أنعشت السياحة، ولا تزال إلى يومنا هذا تتبع الطريقة التقليدية واليدوية..
وتستخدم مواد طبيعية مائة بالمائة، تنتشر معظم المدابغ في فاس ومراكش التي اشتهرت بهذه المهنة منذ 3 قرون.
عمل العمال تحت أشعة الشمس على معالجة الجلود عبر غمسها في المياه مع إضافة الليمون ويستخدمون لتلوينها أصباغا طبيعية، حيث تبدأ معالجة الجلود التي تصل إلى المدبغة في عربات تجرها الحمير، عبر فرزها ثم توضع في «الجفنة» أو «القصرية» (على شكل إناء كبير) حسب النوع واللون ليتم نقعها في محلول من الجير والماء، حتى يصبح الجلد ناعماً، يتم نقع الجلد في المحلول لعدة أيام وأسابيع .
وإذا لزم الأمر يعاد نقعها عدة مرات. بعد النقع تأتي عملية التنظيف، إذ يتم إخراج الجلود من «القصرية» لتنظيفها يدوياً من الصوف العلق. وبعدها يتم غسل الجلد في ماء نظيف ويترك تحت أشعة الشمس ليجف.
الخطوة التالية هي صبغ الجلد، إذ يتم وضعه مرة أخرى في «قصرية» من الماء الملون بصبغة طبيعية ويترك لعدة أسابيع، ويتم تحريك الجلد عبر جميع الاتجاهات باستمرار حتى تتوزع الصبغة على جميع أنحائه، هذه الصبغات هي مواد طبيعية مصنوعة من خليط الزعفران الأصفر والأحمر والفلفل، وفي المرحلة الأخيرة، تذهب الجلود المصنعة إلى ورش العمل..
حيث تتم صناعة الحقائب والأحذية التقليدية والرياضية.
كازابلانكا وروعة المعمار
 <img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1815568.jpg" width="456"/>
توجهنا لمدينة الدار البيضاء أو كما يطلق عليها (كازابلانكا) لنحظى بزيارة التحفة المعمارية (مسجد الحسن الثاني) والذي يقع في ساحل المدينة وهو أكبر مسجد في المغرب وإفريقيا والـ13 عالمياً، مئذنته أندلسية الطابع وترتفع 210 أمتار.
بدأ بناؤه في 1987م واكتمل في أغسطس 1993 أبّان حكم الحسن الثاني، يتسع هذا المسجد من 20.000 إلى 25.000 مُصل، إضافة إلى 80,000 مصل في الباحة الخارجية، ويتميز المسجد بتقنيات حديثة كالسطح التلقائي (يفتح ويغلق آلياً) وأشعة الليزر يصل مداها لـ 30 كلم باتجاه مكة المكرمة، صمم المسجد المهندس المعماري الفرنسي ميشال بينسو.
مدن الشمال ذات الطبيعة الخلابة
لأن الرحلة لن تكتمل إلاّ بزيارة الشمال، حيث المدن الرائعة والطبيعة الأخاذة فقد انطلقنا فجرا إلى مدن الشمال بدءا من تطوان، العرائش، أصيلة ومن ثم توقفنا في طنجة وزرنا المدينة العتيقة فيها، حيث عبق التاريخ يفوح في كل ركن منها.
وتعد مدينة طنجة أكبر مراكز الصناعة والتجارة والمال في المغرب، وبها أكبر المؤسسات الحكومية الخاصة. وتعد طنجة من أكبر المراكز الثقافية في إفريقيا، حيث يوجد بها العديد من قاعات الفنون والمسارح والموسيقى والمتاحف والجمعيات الثقافية الشهيرة.
وقبل أن تنتهي الرحلة عرجنا عبر الغابات الخضراء الجميلة والبساتين لنصل إلى مدينتي فاس ومكناس الأثريتين، قابلنا خلال الطريق الكثير من الكتل البيضاء المتحركة التي ما كانت إلا الخراف والماعز والأبقار التي تنتشر في المراعي المنبسطة.
زرنا السوق العتيق ولفت نظري انتشار محلات الحلويات التقليدية والتي اشتهرت المدينة بها وهي حلوى (مولاي إدريس) والتي تجسد الأصالة الفاسية المشهورة.

المغرب أرض الكرم والطيبة والمفاجآت

target9084979163001740883.jpg

لم تكد الطائرة تهبط على مدرج مطار الدار البيضاء (كازابلانكا) إلاّ وكانت مشاعر الفرح تغمرني. فرح، لم أفهم له سببا حينها، خاصة وأنها رحلتي الأولى للمملكة المغربية.

لم تكد الطائرة تهبط على مدرج مطار الدار البيضاء(كازابلانكا) إلاّ وكانت مشاعر الفرح تغمرني. فرح، لم أفهم له سببا حينها، خاصة وأنها رحلتي الأولى للملكة المغربية .
دخلنا صالات استقبال الزوار في المطار وبدأ الترحاب بشكل لافت، ومضت الإجراءات بشكل سلس لنخرج من باب المطار و إذا بعبارة " أهلا بكم في المغرب " تتردد على مسامعي كأنه سقوط المطر، ينهمر من كل حدب وصوب. الآن، عرفت سر هذا الشعور الذي بدأ يغمرني من مقعد الطائرة. انه الاحساس أنك في بلدك ووسط ناسك.
بدأت الرحلة و توجهنا إلى المدينة الحمراء "مراكش" هذه المدينة التاريخية تعود تسميتها إلى ما بين عامي1122 و1123، حين بنى علي بن يوسف جدران حمراء في المدينة ومباني شيدت بالحجر الرملي الأحمر حتى باتت  مدينة مراكش تلقب بالمدينة الحمراء.
وهي تعتبر اليوم رابع أكبر مدينة في المملكة، بعد الدار البيضاء وفاس وطنجة، تقع شمال سفوح جبال الأطلس التي تغطيها الثلوج في الشتاء، وتبعد بحوالي 580 كم من جنوب غرب طنجة، و 327 كم من الجنوب الغربي للعاصمة المغربية الرباط.
<img alt="" height="396" src="http://admin.albayan.ae/polopoly/polopoly_fs/1.2515302.1448533575!/image/70914036.JPG" width="456"/>
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/IMGg_7068.JPG" width="456"/> 
  اليوم الأول: أندلس وباب الفنا
وصلنا فندق "رويال منصور" ذلك المكان الذي يفوح بعبق التراث والمعمار الأندلسي الجميل، الذي يجعلك تشعر بأنك تعيش في قصص ألف ليلة وليلة، بدءا من الزخارف التي تتزين بها زوايا الرياض إلى روعة فن الأرابيسك، مرورابحفاوة الترحيب وأصول الضيافة المغربية التي تعتبر جزءا من نسيج هذا الشعب المضياف . نمت مراكش بسرعة وفرضت نفسها لتكون المركز الثقافي والديني والتجاري للمغرب العربي وأفريقيا؛ بدليل أن ساحة جامع الفنا تعد أكثر الميادين ازدحاما في أفريقيا فهي فضاء شعبي للفرجة والترفيه للسكان المحليين والسياح.
في هذه الساحة ترى المدينة بشكل آخر ، فالفلكلور الشعبي و الأهازيج تتوزع في هذا المكان الذي يعدّ وجهة سياحية في مراكش، تجد العربات التي تجرها الخيول منتشرة في شوارعها وتعد وسيلة نقل سياحية مبهجة، ويطلقون عليها في المغرب " كوتشي " .
يرجع تاريخ هذه الساحة إلى عهد تأسيس مدينة مراكش في عهد الدولة المرابطية خلال القرن الخامس الهجري كنواة للتسوق لكن أهميتها تزايدت بعد تشييد مسجد الكتبية بعد قرابة قرن كامل. واستغل الملوك والسلاطين في ذلك الوقت الساحة كفناء كبير لاستعراض جيوشهم والوقوف على استعدادات قواتهم قبيل الانطلاق لمعارك توحيد المدن والبلاد المجاورة وحروب الاستقلال، ومنذ ذلك التاريخ وهي تعد رمزا للمدينة، يفتخر بحيويتها وجاذبيتها كل من مر منها من المسافرين 
  
اليوم الثاني: سيتي فاطمة والقرى
توجهنا لمنطقة "سيتي فاطمة" التي تقع في نهاية طريق وادي أوريكا جنوب مراكش، على بعد مسافة 45  كيلومترا أي مسافة ساعة كاملة ، مع التوقف المستمر لمشاهدة قرى أوريكا والوادي، حيث تحدها جبال أوكايمدن و بجوارها أعلى قمة جبل في شمال أفريقيا وهي تبقال.
 
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="257" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/r28FGxYRvls?rel=0" width="456"></iframe>
تشهد هذه المنطقة توافداً كبيرا للسياح وهي تنقسم إلى قسمين سيتي فاطمة الأولى، وتضم قرية على يمين النهر بنيت منازلها من الطين، أما القسم الثاني فيقع في الجهة الغربية من النهر ويضم العديد من المقاهي والمطاعم التي تقدم مختلف أنواع الطواجن، فضلا عن ممرات ضيقة ووعرة  على الجبل، والتي تقودك إلى استكشاف الشلالات السبعة المبهرة.
تنتشر في ( ستي فاطمة ) معامل خاصة باستخراج زيت الأرجان والتي تشتهر بها المغرب ، لذا فإن السائح لايغادر المملكة المغربية إلاّ وهو يقتني بضع زجاجات من الأرجان . 
  
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/QFqwH31om9Q?rel=0" width="420"></iframe>
 
اليوم الثالث: الصومعة ودار الدباغ
ذهبنا إلى صومعة الكتبية في مراكش وهي أقدم صومعة لمسجد المنصور الذهبي الباني أيضا لصومعة حسّان التي كانوا يسمونها الصومعة التي نصفها ذهب.
صومعة الكتبية هي واحدة من أشهر المآذن في عمارة المغرب الإسلامي، وتعد أبرز معالم مدينة مراكش -درة المدن الإسلامية في إفريقيا- وتكمل هذه الصومعة بارتفاعها الشاهق وهيئتها المهيبة، روعة البانوراما الطبيعية الخلابة لهذه المدينة التاريخية.
لم أشأ ترك مراكش قبل استكشاف جزء آخر من تاريخها ، فقصدت دار الدباغ أي مكان مدابغ الجلود تلك الصناعة التي أنعشت السياحة، ولاتزال إلى يومنا هذا تتبع الطريقة التقليدية واليدوية، وتستخدم مواد طبيعية مائة بالمائة، تنتشر معظم المدابغ في فاس ومراكش التي اشتهرت بهذه المهنة منذ 3 قرون.
عمل العمال تحت أشعة الشمس على معالجة الجلود عبر غمسها في المياه مع إضافة الليمون ويستخدمون لتلوينها أصباغا طبيعية، حيث تبدأ معالجة الجلود التي تصل إلى المدبغة في عربات تجرها الحمير، عبر فرزها ثم توضع في «الجفنة» أو «القصرية» (على شكل إناء كبير) حسب النوع واللون ليتم نقعها في محلول من الجير والماء، حتى يصبح الجلد ناعماً، يتم نقع الجلد في المحلول لعدة أيام وأسابيع وإذا لزم الأمر يعاد نقعها عدة مرات. بعد النقع تأتي عملية التنظيف إذ يتم إخراج الجلود من «القصرية» لتنظيفها يدوياً من الصوف العلق. وبعدها يتم غسل الجلد في ماء نضيف ويترك تحت أشعة الشمس ليجف.
الخطوة التالية هي صبغ الجلد، إذ يتم وضعه مرة أخرى في «قصرية»  من الماء الملون بصبغة طبيعية ويترك لعدة أسابيع، ويتم تحريك الجلد عبر جميع الاتجاهات باستمرار حتى تتوزع الصبغة على جميع أنحائه، هذه الصبغات هي مواد طبيعية مصنوعة من خليط الزعفران الأصفر والأحمر والفلفل، و في المرحلة الأخيرة، تذهب الجلود المصنعة إلى ورش العمل حيث تتم صناعة الحقائب والأحذية التقليدية والرياضية وغير ذلك، يتوافد على مدابغ الجلود عدد كبير من السياح لاسيما الأجانب رغم الرائحة الكريهة، ويحرصون على شراء النعناع قبل الوصول إليها لغرض تخفيف شدة الرائحة. 
  
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="257" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/vQcgX5_r8Zw?rel=0" width="456"></iframe>
 
اليوم الرابع: إلى "شالة" الرباط
ودعنا مراكش في الصباح وتوجهنا إلى مدينة الرباط العاصمة الإدارية للملكة المغربية، وقصدنا مباشرة "شالة" التي تقع على نهر أبي رقراق وهي من أقدم المواقع الأثرية في الرباط وتجاور القصر الملكي ، يرجع تاريخها لزمن الفينيقيين ، يستقبلك فولكلور تراثي أمام مدخل قصر شالة .
وتنتشر مجموعات كبيرة من طائر اللقلاق الأبيض التي تستوطن قصر شالة و تتوزع على 75 عشا في الداخل و 25 في الخارج بشكل ظاهر لزائري القصبة ، كما تشغل أيضا المقبرة الملكية لسلاطين بني الجزء السفلي من " شالة" منذ العام 1284 م . 
  
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="342" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/fN2yvmdB3Mo?rel=0" width="456"></iframe>
 
اليوم الخامس: الأوداية .. عبقُ التاريخ
توجهنا إلى " قصبة الأوداية " التي تعتبر نواة المدينة الموحدية في القرن الحادي عشر وقد شيدت في القرن الثاني عشر من طرف السلطان عبد المؤمن وسميت أولا بالمهدية تكريما للمهدي بن تومرت المصلح البربري المسلم مؤسس الدولة الموحدية ، وحظيت القصبة باهتمام سلاطين الدولة العلوية الحاكمة حاليا، خاصة في عهد مولاي عبد الرحمن الذي شيّد بابها الكبير.
ولأن المغرب زخر بالكثير من الآثار لذا لابد من كسب الوقت و زيارة أغلبها ، لذا توجهنا إلى المسجد العتيق الذي يعد أول مسجد في الرباط يقع على قمة القصبة الموحدية ، بناه السلطان عبد المؤمن بن علي سنة 544 هجرية ، وقد كان الملوك العلويونحتى بداية القرن العشرين يؤدون صلاة الجمعة في هذا المسجد كلما طال بهم المقام في الرباط .
ولأن المغرب زخر بالكثير من الآثار لذا لابد من كسب الوقت و زيارة أغلبها ، لذا توجهنا إلى المسجد العتيق الذي يعد أول مسجد في الرباط يقع على قمة القصبة الموحدية ، بناه السلطان عبد المؤمن بن علي سنة 544 هجرية ، وقد كان الملوك العلويونحتى بداية القرن العشرين يؤدون صلاة الجمعة في هذا المسجد كلما طال بهم المقام في الرباط .
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/201511250150433.jpg" width="456"/>
<img alt="" height="342" src="https://media.albayan.ae/20151125015043.jpg" width="456"/>اليوم السادس: كازابلانكا و روعة المعمار 
توجهنا لمدينة الدار البيضاء أو كما يطلق عليها ( كازابلانكا) لنحظى بزيارة التحفة المعمارية ( مسجد الحسن الثاني) والذي يقع في ساحل المدينة وهو أكبر مسجد في المغرب وإفريقيا و الـ13 عالمياً ، مئذنته أندلسية الطابع و ترتفع 210 متر.
بدأ بناءه في 1987 م  واكتمل في  أغسطس 1993 أبّان حكم الحسن الثاني ، يتسع هذا المسجد لـ 20.000  إلى 25.000  مُصلي إضافة لـ 80,000 مصلى في الباحة الخارجية، و يتميز المسجد بتقنيات حديثة كالسطح التلقائي (يفتح ويغلق آليًا) وأشعة الليزر يصل مداها لـ 30 كلم باتجاه مكة المكرمة , صمم المسجد المهندس المعماري الفرنسي ميشال بينسو. 
 
اليوم السابع : مدن الشمال 
و لأن الرحلة لن تكتمل إلاّ بزيارة الشمال حيث المدن الرائعة و الطبيعة الأخاذة فقد انطلقنا فجرا إلى مدن الشمال بدءا من تطوان ، العرائش ، أصيلة ومن ثم توقفنا في طنجة و زرنا المدينة العتيقة فيها ، حيث عبق التاريخ يفوح في كل ركن منها .
وتعد مدينة طنجة أكبر مراكز الصناعة والتجارة والمال في المغرب، وبها أكبر المؤسسات الحكومية الخاصة. وتعد طنجة من أكبر المراكز الثقافية في إفريقيا، حيث يوجد بها العديد من قاعات الفنون والمسارح والموسيقى والمتاحف والجمعيات الثقافية الشهيرة.
وقبل أن تنتهي الرحلة عرجنا عبر الغابات الخضراء الجميلة و البساتين لنصل إلى مدينتي فاس ومكناس الأثريتين، قابلنا خلال الطريق الكثير من الكتل البيضاء المتحركة التي ما كانت إلا الخراف والماعز والأبقار التي تنتشر في المراعي المنبسطة .
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/FullSizeRender.jpg" width="456"/>زرنا السوق العتيق ولفت نظري انتشار محلات الحلويات التقليدية و التي اشتهرت المدينة بها وهي حلوى ( مولاي إدريس ) و التي تجسد الأصالة الفاسية المشهورة وهي عبارة عن اللوز و الكتاّان و الكاكاو ، ثم توقفنا في ( العرجات ) حيث تنتشر مطاعم الشواء في الهواء الطلق واستمتعنا بوجبة من المطبخ المغربي. 
 
 
اليوم الثامن والأخير : أصالة الضيافة المغربية 
ولم يكتمل عقد البهجة إلاّ بالكرم المغربي الأصيل، وبخوض تجربة انسانية حقيقية مع أهالي البلاد، اذ نزلنا ضيوفا في القنيطرة و سلا، مما زاد فرحتي وجعل من رحلتي مميزة، ليتأكد لي في كل يوم سرّ تلك السعادة التي تغمرك فيما تهبط طائرتك على أرض المغرب.

8 ليال في المغرب ... أرض الكرم والطيبة والمفاجآت!

لم تكد الطائرة تهبط على مدرج مطار الدار البيضاء(كازابلانكا) إلاّ وكانت مشاعر الفرح تغمرني. فرح، لم أفهم له سببا حينها، خاصة وأنها رحلتي الأولى للملكة المغربية .

في الأركان الأربعة التي تشكل ساحة مهرجان قصر الحصن، الذي تتواصل فعالياته حتى السبت المقبل، تبرز تراثيات الواحة والبحر والصحراء والحي الذي يروي قصة أبوظبي، ويمكن للمتجول أن يتعرف الى العديد من الصناعات الشعبية التقليدية، بل ويمكنه استيضاح صناعها حول الأفكار التي قد تدور في باله ليجد ما يشفي الغليل والمزيد من المعلومات الجديدة والمميزة.
هذه الصناعات تدل على براعة الحرفيين المتمكنين من أدواتهم، والذين يعرضون عدداً منها في السوق الشعبي مما يمكن الزائر من شراء بعضها.
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1443073.jpg" width="456"/>
فنون الأقمشة
تبين إحدى الورش الطريقة التقليدية في صبغ الملابس، وتمارسها مريم النقبي بحرفية، قائلة: إنها مهنة كانت منتشرة قديماً، وتعتمد على الألوان المصنوعة من الأعشاب الطبيعية، وكل عشب من هذه الأعشاب له ألوانه المميزة. أما المواد التي استخدمتها فهي "الكركم" الأصفر واللون القرمزي الذي يأخذ شكل الأحمر والأزرق النيلي.
عن هذا قالت مريم: أضع الألوان في أوانٍ كبيرة على النار إلى درجة الغليان، ثم توضع الملابس لمدة تصل إلى ساعة وتستخرج لتنشر على الحبال تحت أشعة الشمس، لكي يثبت اللون.
وفي مكان آخر احتفلت أم سلامة بالأقمشة التي سادت في الماضي، ووضعت لكل نوع من القماش سعراً يختلف عن غيره، بحسب نوعه وندرته. عن هذا قالت: أشارك للمرة الأولى في مهرجان قصر الحصن، لأعرض الأقمشة ذات الطابع القديم. وأوضحت عرضت الشيلة القديمة السوداء المفضلة لدى النساء كبار السن، وقد لاقت إقبالاً من جانب العديد من زوار المهرجان. وأضافت: من الأقمشة التي نالت الإقبال الأقمشة الهندية ذات اللون الأخضر.
البرقع
<img alt="" height="685" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1443070.jpg" width="456"/>
يعتبر البرقع إحدى القطع الفولكلورية التي تستخدم غطاءً للوجه، ورغم قلة استخدامه الآن من قبل الشابات، إلا أنه ما زال موجودا، وفي ركن خاص تشارك أم زايد في المهرجان بصناعة "البرقع" وتهدف من هذا كما قالت: الى تعريف الشابات بالمهن والحرف الشعبية، التي كانت منتشرة. وأوضحت يمكن للزائرات أن يطلعن على صناعة البرقع وأجزائه المؤلفة من قماش "الشيل" السميك..
والذي يشبه الورق المصقول اللامع، ويعد هذا القماش هو الأساس في حياكة البرقع. وأضافت: تتوسط البرقع "السف" وهي قطعة خشبية صغيرة تستقر على الأنف، أما البطانة فهي عبارة عن قماش قطني يساهم في امتصاص العرق، والحفاظ بالتالي على رونق البرقع. أما "المشاخص" فهي النجوم والحلقات التي تزينه.
وقالت: إن البرقع يغطي معظم أجزاء الوجه، باستثناء العينين، حيث توجد فتحتان كبيرتان تتيحان الرؤية ويفصل بينهما "السف" الذي يربط الجــزء العلـوي المحيط بالجبهة بالجزء السفلــي.
وأوضحت أم زايد: يحاك البرقع عادة بواسطة خيوط من حرير باللونين الفضي أو الذهبي، ويحك بعد الانتهاء من حياكته بمحارة أو حجر خاص لتنعيمه. وأشارت إلى إمكانية البذخ فيه في بعض الأحيان، حيث توضع عليه السلاسل الذهبية اللون لارتدائها في المناسبات والأعراس.
وفي ركن آخر تتسيد الكجوجنزين بها "كنادير" السيدات التي تأخذ أشكالاً تراثية وألواناً مختلفة المكان لتحيي من جديد تطريز "التلي" الذي تميزت به الملابس النسائية القديمة، قالت أم مطر: صنعت خيوط التطريز القديمة من القطن، ولكن فيما بعد باتت تصنع من الحرير الخالص. وأضافت: عادة ما نزين بها "كنادير" السيدات التي تأخذ أشكالاً تراثية وألواناً مختلفة.
حياكة الصوف:
يعتبر "السدو" أو حياكة الصوف، واحداً من أبرز الحرف التقليدية الإماراتية، ومن أقدمها أيضا، والتي تبرهن على قدرتهم على تحويل المواد الطبيعية إلى منتجات يستخدمونها في حياتهم اليومية. عن هذا قالت أم محمد: تعلمت حياكة "السدو" من والدتي، و"السدو" استخدم قديما في مجالات وأشكال متعددة خاصة لدى البدو، كونه العنصر الأساسي في صناعة بيوت الشعر، التي تعتبر منازلهم المتنقلة.
وأوضحت: مارست المرأة مهنة حياكة السدو وكانت تتفنن في الزخارف والنقوش التي توزعت على مساحاته، وكان لهذه الزخارف دلالات اجتماعية مستوحاة من طبيعة أهل البادية.
وعن تفاصيل هذه الح رفة قالت أم محمد: نعتمد في حياكة "السدو" على مواد وأدوات معينة منها وبر الإبل وصوف الماعز والأغنام، أما المعدات التي نستخدمها فهي المغزل، والأوتاد الخشبية. وأضافت رغم أن الرجال مارسوا هذه الحرفة أيضاً إلا أن النساء كن أكثر براعة وإتقانا.
قصر الحصن شاهد عصور
<img alt="" height="304" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1443071.jpg" width="456"/>
بقي قصر الحصن شاهدا على الحياة في أبوظبي، حيث كان مقرا للحاكم، والمركز السياسي الرئيسي، وملتقى يجمع السكان ورجال القبائل من الإمارات الأخرى مع الحاكم بالإضافة إلى استقبال الزائرين لإجراء المباحثات الرسمية.
فالقصر المهيب عاصر أكثر مراحل تاريخ الإمارات ازدحاما بالأحداث، والمنعطفات التي طرأت على حركة سير التاريخ في دولة الإمارات ومنطقة الخليج، وهو يشهد على إنجازات خالدة لحكام آل نهيان، التي أرست دعائم السياسة الخارجية للدولة.
متحف اللؤلؤ .. ألوان وأحجام
<img alt="" height="304" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1443074.jpg" width="456"/>
في متحف اللؤلؤ الموجود في البيئة البحرية ضمن ساحات المهرجان، يجلس جامع اليرقات العائمة، مفترشاً نماذج من أصداف المحار الموجودة في مياه المنطقة، وإسفين يستخدم لإبقاء المحار مفتوحاً خلال التلقيح، وأدوات تنظيف المحار التي تتطلب رعايته عامين قبل استخراج اللؤلؤ.
كما يقوم جامع اليرقات برعاية واستخراج مجموعة اللآلئ المستزرعة بألوان وأحجام مختلفة، ليتم من بعدها تقييم اللؤلؤ بناء على معايير الشكل واللون والحجم واللمعان والتعقيد.
المدفع
وضع المدفع قديما أمام القصر لحفظ الأمن والسلامة، وللاحتفالات أيضا، وكان يقذف متفجرة وزنها كيلو غرام، وتضاعف الوزن بمقدار أربع مرات بعد توسعة ماسورة التحميل.
السدو
منتجات "السدو" لا تقتصر على بيوت الشعر بل يمكن ان تصنع منه المفارش والمساند، إلى جانب صناعة "البشوت" التي تعتبر الأشهر في منطقة الخليج.
مسابقات «الكشخة» و«المراسل» تجذب الزوار
<img alt="" height="243" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/1443381.jpg" width="456"/>
طرح مهرجان قصر الحصن لزواره مسابقتين الأولى بعنوان "كشخة عيالنا" والثانية "مراسل المهرجان" أما الهدف من المسابقة الأولى فهي تحبيب الأطفال الى ثقافة وتراث بلادهم، من خلال الاستمتاع بأجواء المهرجان، إلى جانب تحفيزهم على ارتداء أزيائهم التقليدية..
ويعتبر العمر هو الشرط الأساس للمشاركة في المسابقة، إذ تنحصر المسابقة ما بين سن الثانية والعاشرة من العمر. أما الشرط الثاني فهو أن يقوم الأهل بالتقاط الصورة لأطفالهم بملابسهم التقليدية حين زياتهم لمهرجان قصر الحصن. على أن يتعمد إظهار أحد معالم المهرجان..
ومن ثم تحميل الصورة المشاركة على حساب "الانستغرام" الخاص بهم خلال أيام المهرجان مع ذكر حساب قصر الحصن على الصورة، ولا يحق للمتسابق المشاركة بأكثر من صورة، ومن ثم يتم اختيار ثلاث صور فائزة بشكل يومي تؤهل أصحابها الفوز بقسائم دخول مجانية إلى أروقة المهرجان.
بينما تتيح مسابقة "مراسل المهرجان" الفرصة لكل من لديه الرغبة بأن يكون مراسلاً، من خلال استعراض موهبته ومهارته أمام الكاميرا..
وذلك بعد التسجيل في المسابقة والحضور إلى منصة المسابقة في المجمع الثقافي للحديث عن الموضوع الذي يرغب فيه في تقرير يقوم بإعداده، على أن يكون هذا التقرير مرتبطاً بأحداث المهرجان أو بيئاته أو تاريخه أو برنامجه، أو فعالياته وبعد تسجيله في فيديو خاص لمدة تصل إلى 15 ثانية فقط، يقوم بتحميله على صفحته الخاصة في مواقع التواصل الاجتماعي للحصول فيما بعد على جوائز قيمة.

أبرزها السدو والبرقع والتلي

حِرَف فنية تفيض حيوية في المهرجان

target3369707565001590534.jpg

ضمن فعاليات اليوم الثاني لـ«بطولة دبي العالمية للضيافة»

«الضيافة الإماراتية».. عادات أصيلة وتقاليد راسخة

target5338090494389066425.jpg

لشركة «إيوان مكتبي» قصة تسطرها ثلاثة أجيال في صنع السجاد الإيراني والشرقي، تستحق أن تغزل وتروى لعشاق التحف النادرة.
بدأت الحكاية من الجد حسين مكتبي، القادم من إيران وتحديداً من مدينة أصفهان، حيث اختار بيروت مقراً لصناعته في العام 1926 ليتوارثها بعد ذلك الأب عباس الذي افتتح أول متجر لعائلة مكتبي، ثم جاء أبناؤه محمَّد وشيرين ومنى من بعده ليكملوا مسيرة ما بدأه الوالد.
هذا الثلاثي استطاع أن يقتحم عالم السجاد من أوسع أبوابه من خلال الحياكة والتطريز بلمسة إبداعية جعلت منهم رقماً صعباً في هذا العالم المليء بمفردات الجمال. محمَّد وشيرين ومنى، حدثونا في جلسة حوارية عن طبيعة عملهم وسر تألقهم في سطور التالية..
 
<img alt="" height="589" src="http://cdn1.albayan.ae/polopoly_fs/1.2121828.1399976937!/image/4288395150.jpg" width="500"/>
<img alt="" height="750" src="http://cdn1.albayan.ae/polopoly_fs/1.2121832.1400066570!/image/3012869116.jpg" width="500"/>
 
<img alt="" height="750" src="http://cdn1.albayan.ae/polopoly_fs/1.2121831.1399977168!/image/4147486436.jpg" width="500"/> 
ثلاثي الإبداع 
محمد وشيرين ومنى الذين ينتمون إلى الجيل الثالث للشركة، سخروا كل ما لديهم من أجل تقديم مفهوم آخر للسجاد بأنواعه المتعددة.
تقول منى: «افتتح والدنا أول متجر للعائلة سنة 1995 في بيروت التي تعتبر مقرنا الرئيسي، لتنطلق منه أولى خطواتنا في عالم صناعة السجاد» وتضيف: بدأنا بإدخال لمساتنا الخاصة لننتج سجاداً عصرياً، ولكنه لا يدير ظهره لمفردات التراث التي تعد عاملاً أساسياً في طريقة غزله وحياكته، ونحرص في كل قطعة ننتجها على إضفاء لمسات وأفكار تتماشى مع متطلبات الوقت الجاري، سواء للمنازل ذات النمط الحديث، أو الأزواج الشباب مع المحافظة على الطابع الشرقي الذي يغلف هذه الصناعة، وأيضاً مع الحفاظ على نوعية وجودة السجادة. وتتابع: «نحن نسعى إلى أن تكون جودتنا ونوعيتنا ذات مقاييس معينة لا يمكن أن نتنازل عنها، باختصار أردنا كسر قوالب التصميم المعتاد للسجادة التي لا تتماشى مع طبيعة الأنماط الحديثة الحالية». 
 
حقوق الأطفال 
من المتعارف عليه أنه يجب أن يتمتع الطفل بالحماية من جميع صور الإهمال والقسوة والاستغلال. ويحظر في جميع الأحوال حمله على العمل أو تركه يعمل في أية مهنة أو صنعة تؤذي صحته أو تعليمه أو تعرقل نموه الجسمي أو العقلي أو الخلقي، كما جاء في إعلان حقوق الطفل، فهل السجاد الذي ينتجه الإخوة الثلاثة يراعي حقوق الأطفال، يقول محمد: للأسف تقوم العديد من دول العالم الثالث باستغلال الأطفال في مصانعها ومعامل السجاد الخاصة بها، نظراً إلى أن «الغرزة التي تحاك بأيدي الأطفال تعد من أجمل الغرز في قطعة السجاد، وذلك بسبب صغر أيديهم، لهذا تقوم بعض الدول النامية باستغلال الأيادي الصغيرة من أجل مصالح مادية، وهذا بدوره يحرمهم من حق طفولتهم».
ويضيف: «ومن هنا بدأت المعارض العالمية التشديد على هذه النقطة المهمة، والتدقيق على البضاعة المشاركة في المعارض، وخصوصاً القادمة من البلدان الفقيرة كباكستان والهند. أما بالنسبة للسجاد الخاص بنا فيراعي هذه الحقوق الخاصة بالأطفال، فلا يعمل في معاملنا إلا الراشدون والبالغون من الشباب، والكبار أصحاب الخبرة». 
 
فروقات وتباينات 
«الفروقات بين منطقة وأخرى لا تنحصر في الشرق والغرب، بل يوجد الفرق بين مناطق قريبة أيضاً؛ فعلى سبيل المثال هناك فروق بين العميل الإماراتي والسعودي والكويتي» يقول محمد، ويضيف: «الإماراتي يفضل السجادة الكلاسيكية وسجاد الكاشان والسجاد الأصفهاني، لكنّه أصبح في الوقت الجاري يميل إلى السجاد الأنتيك الإيراني والسجاد القوقازي والقربان والملاير»، ويتابع: «أما العميل السعودي فيفضل سجاد الحرير الذي يشغل في قبيلة «قم» الإيرانية المشهورة بصناعة سجاد الحرير، لكن ذوقهم تغير، حيث لم يعودوا يتجهون نحو التصاميم المعقدة التي تحتوي على رسوم نباتية عدة ومكتظة بالنقوش، لهذا نقوم بعمل سجاد على الطريقة القديمة لكن باستخدام أجمل أنواع الحرير الإيراني بتصاميم مختلفة معتمدة على النمط الحديث». 
 
تقسيم الأدوار 
تنوه منى إلى أنه لولا وجود والدهم لما حققوا هذا النجاح الذي هم عليه الآن، من رسوخ الشركة وانتشارها إقليمياً، تقول: «استطعنا أن نوسع الشركة خلال فترة زمنية قليلة، والدليل على ذلك افتتاحنا متجرنا الصغير بعد افتتاح متجر آخر في بيروت، وسمح لنا ذلك بإدخال قطع ذات مفهوم جديد من خلال متجر stepevi بالتعاون مع شركة تركية متخصصة في صناعة السجاد الأصيل، فهذا المتجر متخصص بالسجاد الحديث الذي يشغل بطريقة ليست يدوية عن طريق hand tufted من خلال المكينات المختصة بغزل السجاد بمستوى عال من الجودة، وهذه الآلة تختلف عن الآلات الأخرى لغزل السجاد». وتتابع: «بعد أن قامت الشركة التركية بإقامة قسم جديد في متجرهم الذي سموه «stepevi» قمنا بأخذ وكالتهم في بيروت والإمارات، وافتتحنا متجراً في بيروت ودبي لهذه النوعية من السجاد». 
 
خليط متجانس 
فكرة تميز بها «متجر إيوان مكتبيي» و«stepevi» جاءت من خلال اتباع أساسات مهمة يطبقها الإخوة الثلاثة في أسلوب العمل، لتقديم منتج جيد ذي نوعية ممتازة، يقول محمد: «في رأيي أن الذي أسهم في قدرتنا على تقديم منتجات ذات أنماط تلائم أكبر عدد ممكن من الخليط الموجود خصوصاً في دبي هي دراستنا لطبيعة السوق قبل شروعنا بأي خطوة، ومن هنا افتتحنا أول متجر لنا في دبي عام 2006 الذي كان في DIFC ثم قمنا بافتتاحه في دبي مول»، ويتابع: «أسهمت دراستنا للسوق المحلية في معرفة مدى الإقبال على السجاد التقليدي الذي يحظى بمكانة كبيرة في الإمارات كالسجادة الكلاسيكية الإيرانية ذات الورود التي تكون متوافرة في كل مكان في الإمارات، فبعد فهمنا للسوق واحتياجاتها، قمنا بتقديم سجاد كسر القالب المعتاد للسجاد عن طريق متجر stepevi لكن بحلول عام 2013 بدأنا نلتمس أن العملاء أصبحوا مثقفين بشكل أكبر وأوسع في عالم السجاد، ما أدى إلى تغير الأذواق التي لم تعد محصورة بتصميم معين». 
 
إبداعات في دبي 
للعائلة العديد من التجارب الخاصة في المعارض التي تشارك بها وخصوصاً المعارض التي تقام في الدول العربية، تقول شيرين عن تجربتها في معرض «Design Days Dubai»: «لقد قمنا بعمل تشكيلة خاصة بأيام التصميم بدبي، والتي أخذت منا سنة كاملة لإنجاز كل التصاميم الخاصة بنا، حيث تطلب الأمر تجهيز تشكيلة خاصة بالمعرض ذات إصدار محدود، أو أن تكون أول مرة تعرض للجمهور، لهذا قمنا بالمشاركة بمجموعتين الأولى مع «Jan Kath» وهي عائلة عريقة بصناعة السجاد بألمانيا تجمعنا معهم شراكة منذ 5 سنوات لمتجر، وأطلقنا عليهاERASED HERITAGE COLLECTION » نظراً إلى أن السجاد مشغول بالنول التركي القديم وبالألوان التقليدية». وتضيف شيرين: «أما المجموعة الثانية TAMREEN COLLECTION فكانت من تصميم محمد، وجاءت فكرتها من سفره الدائم إلى تركيا، حيث صادفه بعض الخطاطين الذين يتمرنون على كتابة القرآن الكريم قبل الشروع في نسخه وكتابته، ومن هنا استلهم فكرة المجموعة وقام بتسميتها بـ«التمرين»، وتتابع: «وتمزج السجادة التي تمت حياكتها يدوياً بالصوف والحرير ومزيج من «nettle» بين التراث وخطوط النسيج المعاصرة». 
 
خامات لا غنى عنها 
«منذ الأزل تستخدم خامات معينة في صناعة السجاد مثل السجاد القبائلي فمادته الأساسية تتكون من الصوف لهذا فهو دائماً ذو ملمس طري» يقول محمد، ويضيف: «أما خامة القطن فتوجد في السجاد المدني كالأصفهان والنايين والكاشان وتكون مادته من القطن والصوف إضافة إلى الحرير»، ويتابع: «الخامات التي تمت إضافاتها مع شركة «يان كات» الألمانية تعد فناً أصيلاً في عالم السجاد، وتسمى هذه العملية pepper&amp; salt التي تشغل بطريقة حرفية، حيث تكون هناك قطبة واحدة من الحرير والأخرى من الصوف، والجميل عندما يتم صبغ الخامتين معاً تتفاعل كل خامة بطريقة تختلف عن الأخرى، وهذا ما يجعل العمل تحفة فنية وهذه لابد أن تكون مشغولة يدوياً». 
 
طلبات غريبة 
تواجه منى دائماً طلبات غريبة من قبل العملاء والتي يتم تنفيذها في متجر «stepevi» الذي ينجز فيه العمل بأسرع وقت ممكن، تقول منى: «من الطلبات الغريبة التي صادفتني أن أمّاً جاءتني ومعها رسمة لابنتها الصغيرة، وتريد أن تنفذها على سجادة معينة، وهذا صعب إن لم يكن من المستحيل، ولكننا حاولنا أن نقدم لها رسمة مطابقة إلى حد ما لصورة ابنتها». 
 
نصائح لسجادة عالية القيمة 
يقدم محمد عدداً من النصائح الضرورية التي يجب على المرأة اتباعها قبل شراء السجاد وبعده: 
 
• يجب عليك مراعاة أن السجادة وخاصة الحديثة تمت معالجتها بطريقة تمكنها من عدم امتصاص الماء وضد الاشتعال. 
• عليك تنظيف السجاد بشكل دوري، ولا يكون هناك فترة زمنية بعيدة بين عملية تنظيف وأخرى. 
• اعلمي أن تنظيف السجاد لا يكون عن طريق سكب كميات كبيرة من الصابون والماء بل القليل منهما يكفي. 
• يجب على المرأة معرفة أن الماء هو العدو اللدود للسجاد وأن الشمس هي أهم شيء لتنظيفه من الميكروبات. 
• عليك مراعاة أن السجاد القديم إذا كان من خامة الصوف فيجب تنظيفه كل يوم، وذلك بسبب الوبر الذي يخرج منه.

"إيوان مكتبي" ثلاثة.. رابعهم قصة عشق للسجاد

لشركة «إيوان مكتبي» قصة تسطرها ثلاثة أجيال في صنع السجاد الإيراني والشرقي، تستحق أن تغزل وتروى لعشاق التحف النادرة.

لا تزال صناعة الجلود في المغرب تتبع الطريقة التقليدية واليدوية، وتستخدم مواد طبيعية مائة بالمائة، تنتشر معظم المدابغ في فاس التي اشتهرت بهذه المهنة منذ 3 قرون، ولننا اليوم اخترنا تسليط الضوء على إحدى المدابغ في مراكش والتي يتوافد عليها السياح رغم الرائحة الكريهة.
يعمل العمال تحت أشعة الشمس على معالجة الجلود عبر غمسها في المياه مع إضافة الليمون وفضلات الطيور والكلاب ويستخدمون لتلوينها أصباغا طبيعية.
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory02.jpg" width="456"/>
تبدأ معالجة الجلود التي تصل إلى المدبغة في عربات تجرها الحمير، عبر فرزها ثم توضع في «الجفنة» أو «القصرية» (على شكل إناء كبير) حسب النوع واللون ليتم نقعها في محلول من الجير والماء، حتى يصبح الجلد ناعماً، ويضاف إلى المحلول فضلات الكلاب أو الدجاج أو الحمام. وهذا الخليط يمنح المكان رائحة نتنة تعود عليها العمال.
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory20.jpg" width="456"/>
يتم نقع الجلد في المحلول لعدة أيام وأسابيع وإذا لزم الأمر يعاد نقعها عدة مرات. بعد النقع تأتي عملية التنظيف إذ يتم إخراج الجلود من «القصرية» لتنظيفها يدوياً من الصوف العلق. وبعدها يتم غسل الجلد في ماء نضيف ويترك تحت أشعة الشمس ليجف.
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory17.jpg" width="456"/>
الخطوة التالية هي صبغ الجلد، إذ يتم وضعه مرة أخرى في «قصرية»  من الماء الملون بصبغة طبيعية ويترك لعدة أسابيع، ويتم تحريك الجلد عبر جميع الاتجاهات باستمرار حتى تتوزع الصبغة على جميع أنحائه.
هذه الصبغات هي مواد طبيعية مصنوعة من خليط الزعفران الأصفر والأحمر والفلفل.
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory21.jpg" width="456"/>
في المرحلة الأخيرة، تذهب الجلود المصنعة إلى ورش العمل حيث تتم صناعة الحقائب والأحذية التقليدية والرياضية وغير ذلك.
يتوافد على مدابغ الجلود عدد كبير من السياح لاسيما الأجانب رغم الرائحة الكريهة، ويحرصون على شراء النعناع قبل الوصول إليها لغرض تخفيف شدة الرائحة.
<img alt="" height="304" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory03.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory04.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory05.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory06.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory07.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory08.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory09.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory11.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory13.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory16.jpg" width="456"/>
<img alt="" src="http://bigpicture.ru/wp-content/uploads/2014/03/Leatherfactory23.jpg" width="456"/>

«مدابغ الجلود» في مراكش صناعة أنعشت السياحة

لا تزال صناعة الجلود في المغرب تتبع الطريقة التقليدية واليدوية، وتستخدم مواد طبيعية مائة بالمائة، تنتشر معظم المدابغ في فاس التي اشتهرت بهذه المهنة منذ 3 قرون،

لم يكن خبر إدراج«السدو»الإماراتي في قائمة التراث غير المادي للبشرية لدى منظمة اليونسكو، أخيراً، خبراً عادياً، إذ مثّل صيغة اعتراف دولي بمكانة ورفعة جودة الحرف اليدوية الاماراتية. وكذا جسد هذا الاختيار من قبل اليونسكو، في ابعاده وجوانبه المتصلة، شهادة تقدير لأهمية جهود ومبادرات تركيز أهل الامارات، حاليا، على إنعاش صناعة "السدو" القديمة، والتي كانت انتعشت وحازت مكانة مهمة بين شعوب المنطقة، بفضل ميزاتها النوعية.
 
تعد صناعة السدو إحدى أبرز الحرف التقليدية الإماراتية التي تعكس غنى مضمون التراث، إذ تمثل مهنة قديمة عمل فيها الانسان البدوي.
وهي اكتسبت أهميتها من احتكاكها المباشر بحياة الانسان، وهنا يبرز السؤال: ما هو السدو، ولماذا حصل على هذه المكانة المهمة في الدولة والعالم أجمع؟
حققت الامارات إنجازا كبيرا، في الفترة الماضية ( يوم 27 نوفمبر)، من خلال ادراج منظمة اليونسكو العالمية، لحرفة السدو، على قائمة التراث غير المادي للبشرية.
وهو ما يمثل انتصاراً للدولة، ويبين مدى اهتمامها بهذه الحرفة التي مرت عليها قرون عدة. كما يبين مدى خوفها من اندثارها، خصوصا في ظل كونها دولة عصرية استطاعت، رغم كل الإغراءات والتطور التكنولوجي، أن تحافظ على وجود الحرف التقليدية الموروثة لديها، ومنها السدو، وإيلائها لحرفة السدو اهمية كبيرة، تتميز فيها عن مجموعة حرف يدوية أخرى كثيرة لم تعد موجودة في الإمارات، بفعل تبدل احتياجات الناس في حقبة ما بعد النفط.
 
(حياكة الصوف)
قد لا يكون هناك تاريخ محدد لبداية صناعة السدو (حياكة الصوف)، أو حتى آليات الشغل فيها وطرق انجازها، فهي تعتبر من أقدم الحرف اليدوية التقليدية في شبه الجزيرة العربية، وبلا شك فإنها تعطي صورة صادقة عن جهود أولئك الذين عاشوا في البيئة الصحراوية، وعرفوا جيداً كيف يمكن استغلال مواردها الطبيعية وتطويعها لصالحهم، حتى مع قلتها.
ورغم أن السدو لم يعد ظاهراً بيننا هذه الأيام بشكل جلي، إلا أنه كان قديماً شيئاً أساسياً في حياة من مروا في هذه المنطقة، فمسكن البدوي كان عبارة عن بيت شَعْر مصنوع من شعر الماعز وصوف أغنامه، وكانت الخيمة أو بيت الشعر تمثل الملجأ الواقي الذي يرتاح فيه من عناء حياته القاسية، ويمتع نظره بالمنسوجات الزاهية بألوانها ونقوشها الجميلة.
وقديماً كان في السدو دلالة على مكانة صاحب البيت، وذلك وفقاً لدراسة قامت بها المتخصصة بمجال التراث وصناعاته، رونا كرايتن، حول الأساليب الفنية للحياكة البدوية (السدو)، والتي أوضحت بأن "مكانة صاحب البيت (تقصد قديماً) تتحدد وفقاً لحجم بيت الشعر وما يحويه من منسوجات (السدو)".
وقالت: "لكون حياة التنقل تتطلب البساطة والخفة في الحركة، اعتادت بعض القبائل العربية ترك بعض منسوجاتها وحاجياتها الثقيلة لدى أشخاص يأتمنونهم خلال فترة تنقلهم في الصحراء وراء المراعي".
استخدامات عدة
استخدم السدو، قديماً، في مجالات واشكال متعددة، خصوصا لدى البدو. وهو يعد عنصراً أساسياً في تكوين بيوت الشعر التي تعتبر بالنسبة لهم، مساكن متنقلة.
وهذه البيوت نابعة من اختيار ولدته ظروف البيئة والحياة التي يعيشها الناس قديماً، فهم كانوا في حالة تنقل دائم مع حيواناتهم، طلباً للكلأ والماء، واعتادت المرأة على حياكة السدو، وهي من خلاله تعبر عن تقاليد فنية عريقة ضاربة بجذورها في عمق التاريخ.
وكانت تتفنن في زخرفة ونقش السدو، بنقوش كثيفة، هي عبارة عن رموز ومعان مختلفة يدركها البدو. ويعرفون ما تحمله من قيم، فبعضها يعبر عن وشم القبيلة نفسها. وبعضها عن المواسم ويتميز السدو بألوانه الزاهية المتنوعة وزخارفه الجميلة التي لها أيضاً دلالات اجتماعية مختلفة، ومستوحاة من طبيعة أبناء البادية.
 
مواد وأدوات
تعتمد حرفة السدو على مواد وأدوات، منها وبر الإبل وصوف الماعز والأغنام، إضافة إلى مجموعة معدات منها، المغزل والأوتاد الخشبية، ورغم أن هذه الحرفة كان يمارسها في القدم الرجال والنساء، على حد سواء، إلا أن النساء كن أشد إتقاناً وبراعة فيها، مقارنة مع الرجال. ومن السدو يمكن للحرفي صناعة بيوت الشعر وما تحتاجه من (فلجان وذراء وأسيجة).
وكذلك صناعة المزاود والخروج والمفارش والمساند، وتدخل في هذه الحرفة حياكة الملابس ورفي البشوت التي هي أكثر ملابس الرجال شهرة وأهمية في منطقة الخليج تحديداً، والممثلة نمط لباس عربي أصيل، يعد من أرقى أنواع الازياء، كونه يصنع من خيوط فاخرة وبطرق متقنة جداً.ويعد صوف الغنم وشعر الماعز، مواد أساسية يحتاجها صانع السدو في عملية الغزل.
حيث تبرم هذه المواد على المغزل للحصول على الخيط، ثم تمر بمرحلة السدو للحصول على "الدرية". وهي كرة الصوف، ومن هنا تبدأ حياكة بيت الشعر الذي يغطي أعلى الخيمة، وبعضاً من جوانبها لمقاومة برد الصحراء في فصل الشتاء.
 
الألوان.. ردة فعل
تتميز البيئة الصحراوية بصرامتها وهدوئها وألوانها الخالصة، وكردة فعل على صرامة هذه البيئة وألوانها، فقد كانت المرأة البدوية تتعمد استعمال الألوان الصارخة، كالأحمر والبرتقالي في منسوجاتها بالسدو، وهي الألوان التي تغلب على أقمشتها. لتعكس بذلك حساً فنياً وذوقاً جمالياً فطرياً. وقبل دخول الأصباغ الكيميائية كانت النساء يستعن قديماً، ببعض النباتات الصحراوية، مثل العرجون.
وهو نبات بري حولي يعطي لوناً برتقالياً مائلاً إلى الاصفرار، لغرض صبغ الخيوط الصوفية، وكن يستعملن "الشب والفوه واللومي" لتثبيت اللون. وأيضاً لإضافة اللمسات الجمالية على أقمشة السدو، كانت تعمد المرأة في البادية الى إضافة لمسات جمالية خاصة عليها مثل المزاود والخروج والقواطع، وتزينها بالدرز والجدائل الملونة أو الجلود، في حين اعتمدت نقوش السدو بشكل أساسي على الأشكال الهندسية القائمة على مبدأ التناسب والانتظام، ليبدو ذلك تأثراً بالنسق العام للجسد الإنساني.
وبالتكرار المنتظم في الطبيعة كتعاقب الليل والنهار وتوالي الفصول. وفي امتداد افق السهول والرمال، ويتجلى ذلك في الحياكة اليدوية في الخطوط الافقية المتوازية المميزة لنقوش السدو، الحاوية لأشكال هندسية مبسطة، إذ تظهر في كثير من الأحيان، في صورة مثلثات أو نقاط أو أشكال هرمية صغيرة متكررة.
ونتلمس في أشكال تصنيع وحياكة السدو، وفي أنماط زخرفته بنقوش جميلة ملأى برموز ومعان مختلفة، تعبيرا فريدا عن احد أشكال مكونات هوية البيئة الصحراوية، وذلك مثل نقوش دلال القهوة، وسروج الإبل والاقمشة التي تكسى بها الصقور. وكذلك في أنواع أخرى تحاكي دلالات ضاربة جذورها في عمق تاريخ المنطقة، كنقوش القباب والهلال، وبعض الرسوم الهندسية من فن العمارة الأموية والعباسية.
 
تحول 
لم تعد صناعة السدو منتشرة في الإمارات والخليج عموماً بشكل كثيف كما كانت في السابق، وقد تحولت مع مرور الزمن إلى هواية يمارسها بعض النسوة اللواتي ورثن هذه الصناعة عن أمهاتهن وجداتهن، ولعل هذا ما كان سبب تحفيز هيئة أبوظبي للثقافة والتراث لتسجيل السدو ضمن قائمة التراث غير المادي للبشرية لدى منظمة اليونسكو، بهدف المحافظة على هذه الحرفة وإنعاشها، وبلا شك فإن تمسك بعض النسوة في هذه الحرفة يرجع الى الحنين للماضي، حيث كانت الأمهات قديماً يقمن بحياكة "السدو" وتأمين مفروشات البيت البسيطة المنتجة يدوياً من قبلهن.
 
طريقة الحياكة
تقوم المرأة، قبل بدء حياكة السدو، بإزالة الشوائب وبقايا العشب التي تكون عالقة بصوف الأغنام، مستخدمة أمشاطاً خشبية، ذات أسنان حديدية. وذلك كي تصبح أليافه صالحة للغزل، ثم تضع ألياف الصوف على "التغزالة" لسحب الألياف منها وغزلها. ويعتبر صوف الأغنام من أكثر الخيوط شيوعاً ضمنها، لوفرته وحسن غزله ونسجه، فضلاً عن كون لونه الأبيض هو الأكثر تفضيلاً لدى الناس، إذ يتصف صوف الغنم الأبيض بسهولة صباغته بأي لون. ذلك على عكس الوبر والشعر اللذين يستخدمان بألوانهما الطبيعية ولا تنجح صباغتهما.
ويكون لـ"الفتلة" المفردة حينما تغزل، "برمة" يمينية أو يسارية، وهذا حسب اتجاه دوران المغزل، سواء باتجاه عقارب الساعة أو عكسها. ويتحكم عدد "البرمات" في كل سنتيمتر، بقوة الفتلة وذلك يؤثر في مظهر النسيج، فإذا قلّت في السنتيمتر الواحد، أنتجت "فتلة" ذات غزلتها رخوة ومتخلخلة، وتعطي نسيجا ناعما لينا.
أما "الفتلة" التي يكثر عدد "برماتها" في السنتيمتر الواحد فتعطي نسيجا أكثر قوة وتماسكا، يُبرز بوضوح جمال النقوش اليدوية التي تُرسم على النسيج.وكان أهل الامارات في الماضي، يستخدمون الأصباغ الطبيعية المستخرجة من الأعشاب الصحراوية، لكن حالياً تشترى الخيوط الصوفية والشعر، وهي مصبوغة آلياً، أو تشترى الأصباغ من الأسواق وتمزج. بينما يعتمد في العديد من قطع "السدو" على لونها الطبيعي الذي يفضله السياح ويقتنون منه قطعا صغيرة، كهدايا تذكارية.
 
مشغولات متنوعة
لقطع المشغولات المصنوعة من السدو في الخليج أسماء عدة. منها ما يطلق عليه اسم "الساحة"، وهي المفارش التي تستخدم في فرش المجالس والدواوين، وتصنع عادة من الخيوط المبرومة، وتسمى عادة "البساط". وهناك أيضاً ما يعرف باسم "المساند". وهي عبارة عن مجموعة وسائد يستند إليها الجالسون في المجلس، ويتم تزيينها بـ "الخشام"، أي تطريز أطرافها لتعطي رونقاً جذاباً.
وهناك أيضاً "الدثارة" وهي نسيج جميل وقليل السماكة، يستخدم كغطاء للنوم في الشتاء. بينما يعد "بيت الشعر" القطعة الأكبر من مشغولات السدو، وهو الخيمة والمسكن المتنقل لأهل البادية، ويصنع من الصوف أو الماعز بلون أسود أو بني. وهناك "المزواد" وهو كيس كبير يستخدم لحفظ الملابس، له حياكة أعلى فتحة الكيس. يماثله قليلاً "العدل" وهو عبارة عن كيس كبير لحفظ الأرز أو القمح، وكانت "العدول" قديماً تصنع من القطن نظراً لمرونة خيوطه. وكذلك هناك "الحقائب" وهي قطعة معروفة من اسمها، كانت تضع الجدات فيها قديماً، الحلي التقليدية أو الدخون وأدوات الزينة". وهناك أيضاً "الشعرية" و"الرواق" و"البطان" و"الطرابيش".

حرفة تراثية تفننت المرأة الإماراتية في أساليب حياكتها

السدو.. خيوط تنسج ذاكرة المكان

target1465792616354340688.jpg

لم يكن خبر إدراج«السدو»الإماراتي في قائمة التراث غير المادي للبشرية لدى منظمة اليونسكو، أخيراً، خبراً عادياً، إذ مثّل صيغة اعتراف دولي بمكانة ورفعة جودة

من أبرز العوامل الرئيسة التي أسهمت في تحديد نوع وطبيعة الحرف والصناعات التي امتهنها الإنسان قديماً في الإمارات عامل البيئة وعناصرها الأولية وأسلوب الحياة الاقتصادية المعتمدة على صناعة الغوص والزراعة. وعلى الرغم من انتشار جملة من المهن والحرف في أوقات معينة إلا أن بعضها مهدد بالانقراض، وآخر يستأذن الرحيل.
لهذه العوامل مجتمعة تنوعت الحرف والصناعات التقليدية في المجتمع الإماراتي للإيفاء بمستلزمات النشاطات المختلفة التي كانت تعج بها الإمارات طوال تاريخها من غوص على اللؤلؤ وصيد الأسماك والزراعة وحركة تجارية نشطة استقطبت أعداداً هائلة من أهالي المناطق والبلدان المجاورة ممن يبحثون عن الرزق، كل هذا أدى إلى إيجاد عدد كبير من الحرفيين منتشرين داخل المدن الكبيرة، حيث عرفت أسواق سميت بأسماء الحرف التي تمارس فيها كسوق الحدادين وسوق التناكة وسوق الصاغة وسوق الجص وسوق الطواشين وغيرها من المسميات التي تدل على اتساع رقعة الحرف وزيادة عددها، كما أن هناك أسواقاً خارج المدن استقطبت الأعداد الكبيرة من المزارعين وأصحاب الحرف البيئية والذين يأتون ببضاعتهم لبيعها على أهالي المدن، انتشرت هذه الصناعات التقليدية لدقة صناعتها وجمالها ومنها الفخار والنسيج والسلال والحصر وغيرها. كلها شواهد ثابتة على تقنية الصناعة التقليدية وأهميتها، حيث استطاعت تلبية حاجة السوق آنذاك، أما اليوم فتعتبر الحرف والصناعات التقليدية جزءاً مهماً من التراث الشعبي الإماراتي، وتأتي أهميتها من كونها لصيقة بكل ما له علاقة بأوجه الحياة المتعددة التي شهدتها المنطقة على مر العصور، وتنمي الحرف التي ازدهرت في الإمارات عن طبيعة سكانها الذين كانوا صناعاً مهرة، وكانت صناعتهم مرتبطة بوسائل حياتهم اليومية التي ارتبطت بالبر والبحر، فكانوا يصنعون القوارب والبسط والحلي والسيوف والخناجر.
وقد عرف الإنسان الإماراتي منذ القدم صناعات عديدة شكلت ضرورة أساسية تساوت بالمأكل والمشرب، حيث كانت تلبي معظم حاجات السكان، ولعبت البيئة وعناصرها الأولية دوراً ملحوظاً في تحديد نوع الصناعات والحرف التي امتهنها الإنسان الإماراتي قديما، كانت هذه الصناعات التقليدية مهددة بالزوال والانقراض، إما لأن أصحابها الذين قطعوا شوطاً كبيراً من العمر صاروا قاب قوسين أو أدنى من الرحيل عن عالمنا وإما نتيجة التغيرات الهائلة التي طرأت على أنماط العيش وأساليب الحياة في المجتمع أو بسبب غزو المنتجات الأجنبية. ومن أمثلة تلك المهن التراثية:
 
الكفافة
هي مهنة قص وخياطة البرقع، فقد كانت المرأة تشتري طاقة من قماش النيل الذهبي المائل للسواد والمستورد من الهند وايران، ثم تقوم بقصه بنفسها وكفه باستخدام ابرة صغيرة وخيوط سود لتبدأ المرأة أولا بقص القماش على شكل مربع كبير، ثم تحدد مكان (السيف)، وهو الخط المستقيم البارز الذي يقسم البرقع الى نصفين متساويين، ثم يقص مكان العينين كفتحتين اتساعهما حسب رغبة المرأة وسنها، ثم تقوم المرأة بكف فتحتي العين بشكل كامل ثم تخاط الجبهة وهي الخط العريض الذي يكون موضعه على الجانبين عند ارتداء البرقع. لقد كانت النسوة يجدن كفافة البرقع الا القلة منهن، لذلك كانت تسمى الواحدة منهن «قريظة براقع» تقوم بكفافة وتفصيل البرقع مقابل ثمن معين لمن لا تجيد ذلك، بعد الانتهاء من كفافة البرقع كاملا، تقوم المرأة حسب رغبتها وسنها بقص البرقع عند الاطراف السفلية بتغيير زاويتي المربع الى خطين منحنيين.
 
نساجة الكاجوجة
تستخدم في النسيج، وهي مصنوعة من مادة مشابهة للألمنيوم والمكونة من جزأين، سفلي، يكون القاعدة، وعلوي يتمثل في وسادة بيضوية مصنوعة من القطن توضع على القاعدة، وفي السابق كانت تحشى بنبات «الأرى»، وهو نبات صحراوي يشبة القطن استخدمه العرب قديما لحشو الوسائد، تثبت خيوط الخوص على الوسادة وتنسج عليها المرأة (البوادل) بأحجامها المختلفة والتلي بأنواعه المتنوعة.
 
صناعة السدو
تعتبر (حياكة الصوف) احدى أقدم الحرف التقليدية في شبه الجزيرة العربية، تلك الحرفة التي تعطي صورة صادقة عن جهود الإنسان للتكيف مع بيئته الصحراوية وحسن استغلال مواردها الطبيعية وتطويعها لصالحه، تتميز البداوة بعادات وتقاليد أملتها طبيعة بيئتهم الصحراء، وهي نمط معيشي يعكس كفاح الإنسان للتأقلم مع البيئة القاسية والانتفاع بما تجود به، فمسكن البدوي بيت شَعْر مصنوع من شعر الماعز وصوف اغنامه، وغذاؤه من حليب ولحوم قطيعه. وتمثل الخيمة أو بيت الشعر الملجأ الواقي الذي يرتاح فيه من عناء حياته القاسية، ويمتع نظره بالمنسوجات الزاهية بألوانها ونقوشها، وترتكز أهم النقوش المستعملة على أشكال هندسية، تعتمد على مبدأ التناسب والانتظام، تأثراً بالتناسق العام للجسد الإنساني، وبالتكرار المنتظم في الطبيعة مثل تعاقب الليل والنهار وتوالي الفصول، وفي امتداد افق السهول والرمال.
 
السفافة
هـي نسج خوص النخيـل، وتُعَدُّ من الأشـغال البدوية النسوية، إذ يُنَظف الخـوص ويُشرَّخ، وتُصبغ كل كمية منه بلون، ثم يُنقـع بعد ذلك في الماء لتليينـه وتسهيل جدله، وتجدل النسوة من هذا الخوص جدائل يتم تشبيكها مع بعضها، وتُشـذَّب بقص الزوائد منها لتصبـح «سُـفَّة» جاهزة لتصنيع العديد من الأدوات كالسلة والمَهَـفَّـة والمِـشَبّ والجْـرَاب والحصـير وغيرهـا.
 
صنـاعة الحصـير
تُصنـع من «السُفَّة» المصنـوعة من خوص النخيل، إذ تؤخذ السُفة بطـول عشرين باعاً وتُنقـع بالماء لتليينها وتسـهيل خياطتها، وبالخيط والمسلة «الـدَفْـرَة» تبـدأ المرأة بخيـاطة السُفة مُشَـكَّلَةً نقطة البداية «القلدة الأولـى» التي توضع بين قـدمي المـرأة لتبـدأ تشبيك شـريط السُفَّة بها تباعاً وعينـاً بعين مستخدمة الدفـرة والخوص، ويستمر التشبيك إلى أن تنتهي العشرون باعاً، ثم تُقطـع طولياً بالسكين. وتُثنـى نهـاية السُفَّة «القلدة الثانية»، وتُخاط حواف الحصير بالدفرة والخيط، ثم تُنظف من الشوائب بعـد أن يكون تصنيعها قد اسـتغرق قـرابة الأسـبوع لتغـدو جاهزة لفرشها في أرض البيت.
 
صناعة الشباك البحرية
ترى الصناع تداعب أصابعهم خيوطها في مشهد لا يخلو من الانبهار والتصوير الخيالي، والذوق الإبداعي، لاسيما اذا كانت تلك الأصابع لصناع مهرة عاشوا حياتهم مع البحر والخيوط، حتى اضحت ملامح البحر ترتسم على قسمات وجوههم ومصطلحاته على شفاههم، فهي مهنة لها شروط ومواصفات كأن يكون الصانع صياداً ولديه خبرة كافية بأصناف الأسماك والمهارة في صنع فتحات الشباك التي تستلزم ان تكون ذات قياس واحد.

الحصـير و الكفافة ونساجة الكاجوجة أبرزها

مهن مهددة بالانقراض وأخرى تستأذن الرحيل

target3405556446094539850.jpg

من أبرز العوامل الرئيسة التي أسهمت في تحديد نوع وطبيعة الحرف والصناعات التي امتهنها الإنسان قديماً في الإمارات عامل البيئة وعناصرها الأولية وأسلوب الحياة الاقتصادية المعتمدة على صناعة الغوص والزراعة. وعلى الرغم من انتشار جملة من المهن والحرف في أوقات معينة إلا أن بعضها مهدد بالانقراض، وآخر يستأذن الرحيل.لهذه العوامل مجتمعة تنوعت الحرف والصناعات التقليدية في المجتمع الإماراتي للإيفاء بمستلزمات النشاطات المختلفة التي كانت تعج بها الإمارات طوال تاريخها من غوص على اللؤلؤ وصيد الأسماك والزراعة وحركة تجارية نشطة استقطبت أعداداً هائلة من أهالي المناطق والبلدان المجاورة ممن يبحثون عن الرزق، كل هذا أدى إلى إيجاد عدد كبير من الحرفيين منتشرين داخل المدن الكبيرة، حيث عرفت أسواق سميت بأسماء الحرف التي تمارس فيها كسوق الحدادين وسوق التناكة وسوق الصاغة وسوق الجص وسوق الطواشين وغيرها من المسميات التي تدل على اتساع رقعة الحرف وزيادة عددها، كما أن هناك أسواقاً خارج المدن استقطبت الأعداد الكبيرة من المزارعين وأصحاب الحرف البيئية والذين يأتون ببضاعتهم لبيعها على أهالي المدن، انتشرت هذه الصناعات التقليدية لدقة صناعتها وجمالها ومنها الفخار والنسيج والسلال والحصر وغيرها. كلها شواهد ثابتة على تقنية الصناعة التقليدية وأهميتها، حيث استطاعت تلبية حاجة السوق آنذاك، أما اليوم فتعتبر الحرف والصناعات التقليدية جزءاً مهماً من التراث الشعبي الإماراتي، وتأتي أهميتها من كونها لصيقة بكل ما له علاقة بأوجه الحياة المتعددة التي شهدتها المنطقة على مر العصور، وتنمي الحرف التي ازدهرت في الإمارات عن طبيعة سكانها الذين كانوا صناعاً مهرة، وكانت صناعتهم مرتبطة بوسائل حياتهم اليومية التي ارتبطت بالبر والبحر، فكانوا يصنعون القوارب والبسط والحلي والسيوف والخناجر.وقد عرف الإنسان الإماراتي منذ القدم صناعات عديدة شكلت ضرورة أساسية تساوت بالمأكل والمشرب، حيث كانت تلبي معظم حاجات السكان، ولعبت البيئة وعناصرها الأولية دوراً ملحوظاً في تحديد نوع الصناعات والحرف التي امتهنها الإنسان الإماراتي قديما، كانت هذه الصناعات التقليدية مهددة بالزوال والانقراض، إما لأن أصحابها الذين قطعوا شوطاً كبيراً من العمر صاروا قاب قوسين أو أدنى من الرحيل عن عالمنا وإما نتيجة التغيرات الهائلة التي طرأت على أنماط العيش وأساليب الحياة في المجتمع أو بسبب غزو المنتجات الأجنبية. ومن أمثلة تلك المهن التراثية:الكفافةهي مهنة قص وخياطة البرقع، فقد كانت المرأة تشتري طاقة من قماش النيل الذهبي المائل للسواد والمستورد من الهند وايران، ثم تقوم بقصه بنفسها وكفه باستخدام ابرة صغيرة وخيوط سود لتبدأ المرأة أولا بقص القماش على شكل مربع كبير، ثم تحدد مكان (السيف)، وهو الخط المستقيم البارز الذي يقسم البرقع الى نصفين متساويين، ثم يقص مكان العينين كفتحتين اتساعهما حسب رغبة المرأة وسنها، ثم تقوم المرأة بكف فتحتي العين بشكل كامل ثم تخاط الجبهة وهي الخط العريض الذي يكون موضعه على الجانبين عند ارتداء البرقع. لقد كانت النسوة يجدن كفافة البرقع الا القلة منهن، لذلك كانت تسمى الواحدة منهن «قريظة براقع» تقوم بكفافة وتفصيل البرقع مقابل ثمن معين لمن لا تجيد ذلك، بعد الانتهاء من كفافة البرقع كاملا، تقوم المرأة حسب رغبتها وسنها بقص البرقع عند الاطراف السفلية بتغيير زاويتي المربع الى خطين منحنيين.نساجة الكاجوجةتستخدم في النسيج، وهي مصنوعة من مادة مشابهة للألمنيوم والمكونة من جزأين، سفلي، يكون القاعدة، وعلوي يتمثل في وسادة بيضوية مصنوعة من القطن توضع على القاعدة، وفي السابق كانت تحشى بنبات «الأرى»، وهو نبات صحراوي يشبة القطن استخدمه العرب قديما لحشو الوسائد، تثبت خيوط الخوص على الوسادة وتنسج عليها المرأة (البوادل) بأحجامها المختلفة والتلي بأنواعه المتنوعة.صناعة السدوتعتبر (حياكة الصوف) احدى أقدم الحرف التقليدية في شبه الجزيرة العربية، تلك الحرفة التي تعطي صورة صادقة عن جهود الإنسان للتكيف مع بيئته الصحراوية وحسن استغلال مواردها الطبيعية وتطويعها لصالحه، تتميز البداوة بعادات وتقاليد أملتها طبيعة بيئتهم الصحراء، وهي نمط معيشي يعكس كفاح الإنسان للتأقلم مع البيئة القاسية والانتفاع بما تجود به، فمسكن البدوي بيت شَعْر مصنوع من شعر الماعز وصوف اغنامه، وغذاؤه من حليب ولحوم قطيعه. وتمثل الخيمة أو بيت الشعر الملجأ الواقي الذي يرتاح فيه من عناء حياته القاسية، ويمتع نظره بالمنسوجات الزاهية بألوانها ونقوشها، وترتكز أهم النقوش المستعملة على أشكال هندسية، تعتمد على مبدأ التناسب والانتظام، تأثراً بالتناسق العام للجسد الإنساني، وبالتكرار المنتظم في الطبيعة مثل تعاقب الليل والنهار وتوالي الفصول، وفي امتداد افق السهول والرمال.السفافةهـي نسج خوص النخيـل، وتُعَدُّ من الأشـغال البدوية النسوية، إذ يُنَظف الخـوص ويُشرَّخ، وتُصبغ كل كمية منه بلون، ثم يُنقـع بعد ذلك في الماء لتليينـه وتسهيل جدله، وتجدل النسوة من هذا الخوص جدائل يتم تشبيكها مع بعضها، وتُشـذَّب بقص الزوائد منها لتصبـح «سُـفَّة» جاهزة لتصنيع العديد من الأدوات كالسلة والمَهَـفَّـة والمِـشَبّ والجْـرَاب والحصـير وغيرهـا.صنـاعة الحصـيرتُصنـع من «السُفَّة» المصنـوعة من خوص النخيل، إذ تؤخذ السُفة بطـول عشرين باعاً وتُنقـع بالماء لتليينها وتسـهيل خياطتها، وبالخيط والمسلة «الـدَفْـرَة» تبـدأ المرأة بخيـاطة السُفة مُشَـكَّلَةً نقطة البداية «القلدة الأولـى» التي توضع بين قـدمي المـرأة لتبـدأ تشبيك شـريط السُفَّة بها تباعاً وعينـاً بعين مستخدمة الدفـرة والخوص، ويستمر التشبيك إلى أن تنتهي العشرون باعاً، ثم تُقطـع طولياً بالسكين. وتُثنـى نهـاية السُفَّة «القلدة الثانية»، وتُخاط حواف الحصير بالدفرة والخيط، ثم تُنظف من الشوائب بعـد أن يكون تصنيعها قد اسـتغرق قـرابة الأسـبوع لتغـدو جاهزة لفرشها في أرض البيت.صناعة الشباك البحريةترى الصناع تداعب أصابعهم خيوطها في مشهد لا يخلو من الانبهار والتصوير الخيالي، والذوق الإبداعي، لاسيما اذا كانت تلك الأصابع لصناع مهرة عاشوا حياتهم مع البحر والخيوط، حتى اضحت ملامح البحر ترتسم على قسمات وجوههم ومصطلحاته على شفاههم، فهي مهنة لها شروط ومواصفات كأن يكون الصانع صياداً ولديه خبرة كافية بأصناف الأسماك والمهارة في صنع فتحات الشباك التي تستلزم ان تكون ذات قياس واحد.

تعد النخلة في كثير من الدول العربية شجرة مباركة، ومتعددة الأغراض، وتدخل في كثير من الصناعات المحلية، وهكذا الحال في دولة الإمارات.حيث نجد منتجات النخيل تدخل في كثير من الحرف التراثية، ومنها صناعة الخوص، ويطلق على من يمتهنون هذه الحرفة »الخواصة« ومشغولات الخوص في الغالب تقوم بها النساء، وفيما ما ندر تجد رجالا يشتغلون بها. »الحواس الخمس« غاص في كواليس هذه المهنة وخرج بالحصيلة التالية.تطلق المصادر العربية القديمة على صناعة الخوص اسم حرفة (الخواصة) ومشغولات الخوص تقوم بها السيدات غالبا، ويتم تناقلها بالوراثة، حيث تحرص الأم على تلقين ابنتها أصول الحرفة، وفى بعض المجتمعات يتشارك الرجال مع النساء خصوصا في تصنيع السلال الكبيرة، واستعمالات الخوص، وطرق تصنيعه عديدة تتوقف على حسب موقعه من النخلة.تنوع مبهر الخوص له نوعان؛ النوع الأول هو لبه الخوص، الذي يقع في قلب النخلة، وتتميز بصناعة بياضها، وصغر حجمها وسهولة تشكيلها، وتستخدم غالبا في صنع السلال الصغيرة والمشغولات الدقيقة وتتسم بإمكانية زخرفتها واستخدام أكثر من لون في المنتج الواحد وتوزيع الألوان بنظم هندسية جمالية.أما النوع الثاني فيتكون من بقية أوراق النخيل العادية، وهى أوراق أكثر خشونة، وطولا، ويتم غمرها بالماء لتطريتها حتى يسهل جدلها وتشكيلها ويستعمل لصناعة الحصير والسلال الكبيرة والمقاطف التي تستخدم غالبا لأغراض زراعية؛ جمع المحاصيل، حمل التبن والردم.أو استخدامها للتسوق، حيث تتسع المشتريات عدة، إضافة إلى سهولة حملها فوق الرأس لدى باعة المحاصيل والحبوب، حيث يقومون بعرض بضاعتهم فيها، ويتم استخدام وحدات زخرفية كبيرة على هذه المنتجات، وغالبا لا تستخدم معها ألوان، لكن قد تطعم في بعض المنتجات، حيث يضفر الخوص الأبيض مع الأخضر.حفظ الأطعمةوتعمل المنتجات الخوصية على الحفاظ على الأطعمة والحبوب وعدم تعرضها للعطب أو التعفن نظرا إلى مقاومتها بعنصر الرطوبة، حيث يصنع من خوص النخلة أنواع متعددة من السلال التي تستخدم كأوعية لحفظ حاجيات المنزل، وتقديم الأطعمة وحمل الخضراوات وعرض الحبوب والغلال عند العطارين وباعة الغلال والحصير ومفارش الأرضيات (البرش) وسجاجيد الصلاة بأشكالها المختلفة البيضاوية والمستطيلة والمراوح، إضافة إلى البرانيط وبطانة العمامة.ألوان مبهجةيتم صبغ الخوص بألوان مختلفة تتوافر لدى محال العطارة وتبدأ الصباغة عادة بغلي الماء في وعاء كبير، وتوضع فيه الصبغة المطلوبة، ثم يتم إسقاط الخوص المطلوب تلوينه ويترك لمدة 5 دقائق، ثم يرفع من الماء ويوضع في الظل حتى يجف. أما الخوص الأبيض أو الحليبى فإنة يكتسب ألونا نتيجة تعرضه للشمس لفترة محدودة من الوقت ونتيجة تبخيره.صناعة محلية وعند تصنيع الخوص لابد من نقعه في الماء الحار لتليينه حتى يسهل تشكيلة سوا كان خوص عادى أو ملون لان الصبغة لا تزول بالماء وبعد تطرية الخوص يبدأ التصنيع بعمل ضفيرة طويلة.ويختلف عرض الضفيرة حسب نوع الإنتاج، وكلما زاد العرض زاد عدد أوراق الخوص المستعملة، وباتت الصناعة أصعب، وبعد صنع الجديلة يتم تشكيل الخوص حسب المنتج المراد صنعة، وغالبا تتم بالاستعانة بإبرة عريضة وطويلة (تصنع عند الحداد خصيصا لهذا الغرض)، وخيط قد يكون أحيانا من الصوف للتزيين، لكنه غالبا يكون من خوص نخيل الدوم حيث يتسم بمتانته.دبي- مريم إسحاق

مشغولات

(الخوص) ضفائر من رؤوس النخيل

y121222.jpg

تعد صناعة السجاد، من الصناعات الزاخرة بأسرار التكوين والتركيب، ولا يعرف تفاصيلها إلا عدد قليل من المهتمين بهذه الصناعة القديمة المتجددة. هذه الصناعة المشهورة بنقوشها وخيوطها المصنوعة من الصوف والحرير، وجديدة بطرازها ونماذجها العصرية وتداخل الألوان وتمازجها وخيوطها التركيبية وفنونها. ويعتقد الكثيرون من الناس البعيدين عن هذه الحرفة، أن صناعة السجاد تعد من الصناعات البسيطة والسهلة، نتيجة عدم درايتهم بطرق صناعتها وتعقيداتها التقنية والآلية.وتعتبر صناعة النسيج من المهن البيئية التي يستخدم فيها الصوف النقي والطبيعي، والذي يعتمد في أغلب بلدان العالم على الخامات المحلية المتوفرة في كل بلد، حيث تتم صناعته وفق رسومات وصور ونقوش يبدع فيها الحرفي، فيصنع من خياله نسيجاً تجتمع فيه الألوان والصور. كما تعد هذه الصناعة من الحرف التقليدية القديمة والمرتبطة بحياة البداوة والرعي أولاً، ثم الزراعة، وهي حرفة عريقة ضاربة جذورها في أعماق التاريخ، ويشهد على ذلك علم الآثار والمتاحف العالمية التي تحمل على جدرانها صوراً ونماذج لتلك الصناعات. حيث يعد السجاد اليدوي من الأنشطة الاقتصادية ذات العائد الجيد، ويحتاج هذا النشاط إلى عمالة كثيفة ذات مهارات خاصة، وأن تبدأ عمليات التدريب من سنوات الطفولة لكي تكون السرعة في العمل أمراً معتاداً. وتحديد «الغرزة» من البديهيات، والجدير بالذكر أن كثيراً من مهارات هذه الصناعة متوارثة إلى حد كبير في نطاق بعد الأسر منذ آلاف السنين، كما أن النساء أكثر مهارة في التعامل مع السجاد الحريري من الرجال.والسجاد اليدوي إضافة إلى جماليته، فإنه مشروع استثماري مربح، لأن السجادة تباع بأسعار كبيرة تفوق بكثير ما دونها من سجاد، لاسيما النادر منها لتصل إلى أرقام خيالية وتقام له مزادات علنية يحضرها أثرياء العالم والمتخصصون. وتستخدم العديد من المواد الخام في صناعة النسيج اليدوي منها الصوف والقطن والشعر والصوف المهيري والحرير، والنسج عبارة عن استخدام الخيوط أو الألياف مع بعضها، ويعد النسيج من الصناعات اليدوية القديمة والمتأصلة في مناطق مختلفة من العالم، وشكلت هذه الصناعة جزءاً كبيراً من واردات الدولة المنتجة لهذا النوع من السجاد والمعروف بارتفاع ثمنه ومنها إيران ومصر وتركيا، ويستخدم في صناعة النسج إضافة إلى إبرة التطريز، مكوك الحياكة، ودبوس مشبك إبرة التطريز، ودبوس شك، وصوف شمع، وخرز وبقايا قماش.وتصميم السجادةألا الشرقية غالباً ما يحتوي على رسومات هندسية، كالمربعات والمثلثات والمعينات، وهو أبسط أنواع التصميم، وكذلك المزين بالنباتات وهو الأكثر طلباً ويتطلب حرفية أعلى، ومعظم الأشكال في هذه السجاجيد لشجر السرو والرمان واللوز والجوز والورود.كما أن معظم السجاد الشرقي يصنع يدوياً، والمناطق المعروفة بإنتاجه في العالم هي الأناضول في تركيا، والقوقاز، والصين، وأفغانستان، وإيران، والمغرب العربي، ومصر، وسوريا، والهند. وهناك فروق بين ما ينتج في منطقة وأخرى، فالسجاد التركي يقوم بتصنيعه البدو والعمال المهرة في تركيا ويسمى السجاد الأناضولي.أما السجاد القوقازي وهو من الأنواع الفاخرة أيضاً والمميز بألوانه الزرقاء والصفراء والخضراء، وأرقى أنواعه «السوماك»، المنتج على حدود بحر قزوين، وهو مزين هندسياً بإشكال معين أو مستطيل أو مثلث ويكثر فيه اللون الأزرق خاصة على أطراف السجادة.وتعرف العقدة المستخدمة في السجاد التركي والقوقاز بالعقدة التركية، في حين يعتبر السجاد الإيراني من أهم وأغلى أنواع السجاد اليدوي على الإطلاق، والمشهور منه أنواع منها باختيار همزان، وأصفهان، وكرمان، وكاشان، وشيراز، وتبريز، ونلاحظ في الأسماء السابقة أنها مناطق إنتاج السجاد ولكل منها طراز معروف، حيث يمكن بنظرة واحدة من خبراء السجاد معرفة أصل البلد الإيراني المنتج له.فمثلاً الكاشان يمتاز بوجود رسومات أغصان وزراف وطاووس، ويدخل فيه الكثير من الخيوط الحريرية، أما الشيرازي فيميزه وجود أشكال هندسية بدائية تتميز باللونين الطوبي والأحمر مع البيج الفاتح، فيما يمتلئ التبريزي برسوم الحيوانات الصغيرة وأوراق النباتات في وسط وأطراف السجادة، وقلما تستخدم في إيران المواد الكيماوية في صبغ السجاد، حيث يكثر استخدام الأصباغ الطبيعية النباتية باستثناء اللون الأحمر القرمزي الذي يأخذونه من البقة القرمزية الهندية.أما السجاد الأفغاني فهو سجاد يتميز ببساطة التصميم وعدم البهرجة في الألوان، حيث لا يخرج عن ألوان الأحمر والأزرق والبيج، وأحياناً الأسود وهو المفضل للأوروبيين لما له من خيوط أفقية ورأسية بسيطة تناسب فرش بيوتهم.ومن جانب آخر فقد سجل السجاد الشرقي والعربي قمة في التميز والأناقة برسوماته وتصميمه منذ القرن الحادي عشر تقريباً، واحتلت الأنسجة الوبرية مكانة مرموقة بين المنتجات المصدرة من الشرق إلى الغرب في الماضي والحاضر.دبي - رشا عبدالمنعم

ديكور

السجاد اليدوي حرفة عريقة تعكس المهارات الفنية

011768.jpg

كانت لبعض النساء ضفائر تصل إلى حدود الركبتين في حين كان بعضهن يعقصن شعرهن على هيئة كعكة كبيرة خلف الرأس تسمى «شنيون» وقد كانت هناك إلى جانب هذه التسريحة تسريحة «فينوس» التي كانت تشمل جدائل سميكة يتم تجميدها بماء الذهب الذي كان يبدو وكأنه ينبعث من الرأس !الشَّعْر الطويل للمرأة الجميلة.. هذا ليس إقراراً أخيراً بطبيعة الحال، فمناطق الجمال كثيرةٌ في المرأة ومناطق الجاذبية أكثر في المرأة والرجل معاً. لكن للشَّعْر حكايته الخاصة من بين هذه المناطق على المستوى الشعبي والفني والثقافي والتاريخي في حياة الشعوب، ويكاد يكون الأبرز في «تشكيل» جماليات الجنسين لاسيما المرأة التي تتباهى بشعرها الطويل، المسترسل، الناعم، وطريقة تزيينه وتسريحه منذ القدم وحتى اليوم، مما أدى إلى ظهور صرعات وموضات وثقافات كثيرة اقتحمت عالم المرأة من أوسع أبوابه، بالشكل الذي صار هاجساً لها أمام تقنيات الحداثة الجديدة في ثقافة التزيين والترجيل.العناية بالشعر وترجيله قد تخفي عيوباً كثيرة في وجه المرأة على وجه الخصوص وقد تُبرز جماليات ثانوية كانت في حكم المضمرة ولهذا فتسريحة الشعر تقوم على أساس جمالي فني يعكس ثقافات المجتمعات وفنونها..ولكي نبتعد عما هو جاهز في المعرفة الأولية لتزيين الشعر وتصفيفه ونخرج من إطار الجماليات المباشر، يستوجب أن نستقدم التاريخ البعيد لمعاينة المرأة والرجل معاً في ثقافة الزينة كجماليات فنية ومدى اقترابها من ثقافة مجتمعاتها وانعكاسها على سلوكياتها المختلفة. تاريخ الضفيرة يمكن القول إن الضفيرة شكلٌ عربي خالص! شكلٌ قروي ريفي وليس مدينياً، فنساء القرى والأرياف في المناطق العربية وحتى نساء الصحراء اللواتي ابتعدن عن التمدن والتحضر لفترات طويلة هنّ مبتكرات موضة الضفائر بامتياز حتى لو كان ذلك بالفطرة، فالظرف الاجتماعي اليومي يحتّم على المرأة القروية أن تكون في ميدان الحياة بشكله المتواصل؛ فهي حالبة الأبقار وغاسلة الصحون وطابخة الطعام ومربية الأطفال وامرأة الحقل والمزرعة وممرضة البيت .وهي الزوجة التي تنجب الأطفال، ولهذا فالعربية في هذه المناطق تميل إلى أن تعقص شعرها وتلمّه وليس هناك أفضل من أن يكون على شكل ضفيرة طويلة تتدلى كذيل الحصان ولا يتبعثر لإرباك عملها اليومي ولو تم تأمل ضفيرة المرأة العربية الريفية لوجدنا أنها تُعمل بطريقة هندسية بدائية تعتمد تعاقب لفائف الخصلات وطيّها في شبكة ثنائية محكمة حتى النهاية تنم عن ذوق في التعامل مع لفائف الشّعْر، كي لا يعيقها عملها أولاً وكي تكشف مفاتن وجهها من جهة ثانية.وهذا يُعد في فن الهوى والحب ذكاء فطرياً وشفرة مميزة لاستقدام عيني الرجل..فخرجت الفكرة من المفهوم التلقائي إلى المضمر النفسي الإجتماعي العاطفي! ومنذ عصور بعيدة عمدت المرأة العربية على العناية بشعرها وعدّته بوابتها الشخصية لإبراز مفاتنها فهو الجمالي البارز والصاعق في حلقة الجماليات الأنثوية الكثيرة، وكشف لنا الشعر العربي في العصر الجاهلي تغني بعض الشعراء في وصف ضفائر حبيباتهم كامرؤ القيس الذي قال:غَدَائِرُهُ مُسْتَشْزِرَاتٌ إلى العُلاتَضِلُّ العِقَاصُ في مُثَنَّيً وَمُرْسَلِوهذه الصورة الوصفية تنبئ عن طريقة تسريح الشعر وتصفيفه لدى المرأة في الجاهلية كما تكشف أن امرأة العصر ذاك حاسرة الرأس، وربما كان هذا شائعاً في ذلك الوقت وهو ما أدركه شاعر حساس مثل امرؤ القيس واستهواه فقال فيه شعراً.الشعر المستعارتأمُّل موضة التسريحات على مر العصور ثقافة واسعة وفن شعبي اكتسب عناصره من محترفات ومحترفين في فن التزيين منذ قدم التاريخ، وما عادت الفطرة وحدها تشكل جمال المرأة عبر تسريحتها، إذ كان المصريون القدماء يستخدمون شَعراً مستعاراً يتكون من خصلات لولبية في قاعدة من النسيج المحبوك وتصنع من الشعر البشري أو من ألياف ورق النخل أو الصوف لتخفيف الشعور بالحرارة وبغرض تطويله أو الإيحاء بذلك.وفي بلاد الإغريق وروما القديمة كان الناس يرتدون أطواقاً ضيقة تسمى «عصّابة» حول رؤوسهم لتثبيت الشعر. كما أن الخاصّة من الرجال كانوا يجعدون شعورهم في خصل لولبية ويزينونها بمسحوق الذهب. أما النساء فكن يضفرن شعرهن ويجعدنه ويعقصنه في تسريحات مبهرجة، والكثيرات منهن كن يصبغنه بلون أصفر مائل إلى البني أو الرصاصي. وكان الجرمانيون الأوائل من الانكليز والسكسون يعمدون إلى صبغ الشعر باللون الأزرق أو الأخضر أو البرتقالي. بينما كان الغاليون القدماء، الذين سكنوا فرنسا يصبغون شعرهم باللون الأحمر.تسريحات من ذهبفي العصور الأحدث وفي أوروبا مثلاً تفننت النساء في تسريحات الشعر إبان عصر النهضة الذي بدأ في إيطاليا في حوالي عام 1300 وانتشر في بقية أنحاء أوروبا في خلال القرنين الخامس والسادس عشر.في الحرب الأهلية في إنجلترا (1642 ـ 1649) كان التطهيريون هم ألدّ خصوم الملك تشارلز الأول وقد أطلق عليهم اسم «ذوو الرؤوس المستديرة» لأنهم كانوا يقصّرون شعرهم ويقصّونه بحيث يكون مستديرًا وقريبًا من الرأس. وقد ميّزتهم هذه القَصَّةُ القصيرةُ عن أعوان الملك، وهم فئة أطلق عليها اسم «الفرسان» كانوا يبقون شعرهم طويلاً.وفي القرن السابع عشر كان معظم الرجال في أوروبا يتركون شعرهم طويلاً وهو متموج وكان كثير منهم يبقي خصلة أكثر طولاً وتجعداً من بقية شعره على جانب الرأس ويطلق عليها اسم «خصلة الحب» ويربطها بشريط أما في فرنسا فقد شاع استعمال الشعر المستعار وهو طراز بدأه الملك لويس الثالث عشر بعد أن فقد شعره. وكان الكثيرون من الرجال يرتدون شعراً مستعاراً كثيفاً مكوناً من خصلات مجعّدة تسمّى الباروكات وخلال تلك الفترة، كانت النساء يكوِّمْن شعرهن فوق رؤوسهن.لكن بعضهن كُنَّ يصفِّفْنه خصلات تنزل حتى مستوى الكتفين. وقد شاع هذا الطراز حتى منتصف القرن السابع عشر. وابتداء من منتصف القرن الثامن عشر شاعت بين النساء تسريحة شاهقة العلو مسندة بإطار من الأسلاك تُزيّن بالزهور أو الجواهر أو الزخارف والحلي وكنّ يسندنه بوسادة صغيرة وإطارات من الأسلاك ! وكان العديد من هذه التسريحات يرتفع مسافة تفوق 60 سم ويتم تزيينها بالزهور الحية لتوحي بالشاعرية. كما كنّ ينثرن على شعرهن مسحوقًا أبيض اللون ويُزينهنه بالريش والجواهر وكن يمتنعن أحيانًا عن غسل الشعر لأسابيع عديدة نظرًا لأن تلك التسريحات كانت شديدة التعقيد!أما الرجال فكانوا يغطون رؤوسهم بشعر مستعار ينثرون عليه الذرور وكان هنالك طراز يسمّى الشعر المستعار المربوط يُشدُّ فيه الشعر إلى الخلف ويربط بشريط قصير.وفي القرن التاسع عشر ابتدع الأميركي تشارلز دانا جيبسون تسريحة «جيبسون جيرل» وهي تسريحة ناعمة الملمس، وفي هذا القرن أصبحت تسريحات الشعر أكثر بساطة وشاعت بين النساء تسريحات تشمل الضفائر والذؤابات في أعلى الرأس والخصلات الملتفة الكثيفة من الشعر التي تنسدل على الأذنين أو على مؤخرة العنق.كما شاعت في أربعينيات القرن التاسع عشر خصلات الشعر الناعمة الطويلة التي تُصفف في صورة النقانق. وفي السبعينيات منه اخترع مزين الشعر الفرنسي مارسيل جراتو «تجعيدات مارسيل» وهي تجعيدات ثخينة ناعمة يتم تصفيفها بملاقط محمّاة. وفي تسعينيات القرن انتشرت بين النساء الأميركيات تسريحة عالية كهرم أما الرجال فكانوا يُقَصِّرون شعرهم في القرن التاسع عشر، ويدهنونه بزيت الشعر خصوصًا زيت ماكاسر.قرن التجاعيدفي القرن العشرين ابتدع المزيِّنون أساليب جديدة لتجعيد الشعر. ففي عام 1905 ابتدع المزين الألماني الأصل تشارلز نيسلر موضة التجعيدة الدائمة باستعمال معجون البورق ثم يلفُّ الشعر على أدوات تجعيد محمّاة بالكهرباء. وكان تنفيذ هذا الطراز باهظ التكاليف ويستغرق اثنتي عشرة ساعة من الوقت ! لكن في ثلاثينيات القرن العشرين ابتُدِعت التجعيدات الباردة التي لا تتطلب تسخينًا وكانت رخيصة الكلفة وتستغرق نحو ساعتين لإنجازها. وفي أربعينيات القرن أخذت الكثيرات من النساء يقصصن شعرهن قصّات قصيرة أطلق عليها اسم «بوب» ويجعّدنه بالتجعيدات الدائمة.بينما عمدت الكثيرات إلى تصفيف شعرهن على طراز كلب المراعي أو طراز فيرونيكا ليك، وهي نجمة من نجوم السينما الأميركية، إذ كان شعرها طويلاً يغطي إحدى عينيها. أما في خمسينيات القرن فقد شاع طراز التسريحات المنفوخة ولإضفاء الثخانة الضرورية على الشعر كانت النساء يسرحنه بطريقة معكوسة، أي من أطرافه حتى فروة الرأس فيما كان يُسمّى التمشيط المعاكس أو التنفيش. كما شاعت تسريحة البانك التي تتم فيها قولبة الشَّعْر بحيث يضم نتوءات حادة شائكة أو أنماطًا أخرى من الأشكال ويُلف ويُلوَّن أحيانًا بألوان غير مألوفة وغير طبيعية. وفي أوائل القرن العشرين إلى منتصفه أخذ الرجال يقصّرون شعرهم.وفي العشرينيات أخذ الكثيرون من الشبان يجعلون شعرهم صقيلاً لامعًا كالجلد القاسي الصقيل، ويملِّسونه بالزيت على نسق طراز شعر الممثل الأميركي المعروف رودولف فالنتينو. وفي خمسينيات القرن كان بعض الرجال يقصُّون قَصَّةً تُسمى «كروكت» بحيث يكون الشعر قصيرًا جدًا ويسرَّح إلى الأعلى فيبدو كالفرشاة، بينما كان البعض الآخر يقص قصَّةَ » البطة» وفي هذه التسريحة يترك الشعر طويلاً من الجانبين بحيث يسحب إلى الخلف ويبدو كجناحي البطة.وفي الستينات، أخذ الشباب يقلدون قَصة شعر فرقة الخنافس وهي فرقة بريطانية تعزف موسيقى صاخبة كان أفرادها يطيلون شعرهم ويطلقونه ليغطي الجبين.أما في أواخر السبعينيات شاعت فرقة أخرى من فرق الموسيقى الصاخبة عرفت باسم البانك. وكان أتباع هذه الفرقة يُصَفِّفون شعرهم بطرق خارجة عن المألوف، يعبّرون فيها عن تمردهم على التقاليد المتعارف عليها ويتميز طرازهم بتكوين نتوءات شائكة حادة في الشعر وباستخدام الصابون وبياض البيض أو الصمغ لِقَوْلَبَتها، وقد كانوا يُلَوِّنون الشعر بألوان بَّراقة.تسريحات أفريقيةللأفريقيات تسريحات في غاية التعقيد لاسيما تشكيل الضفائر الناعمة المتراصفة على الرأس والتي تبدو كشبكة صيد صغيرة وبدأت تسريحات الشعر الإفريقية تحدث تأثيرها في أساليب تصفيف الشعر لدى السود في سبعينيات القرن العشرين، وأصبحت شوارع العديد من المدن الرئيسية في أوروبا وأميركا الشمالية مُمتَلئة بأولئك الذين يتركون شعرهم ينساب ضفائر طويلة شعثاء منفوشة، كما شاعت في الوقت نفسه تسريحات بضفائر مرتبة بعناية عرفت إحداها ب«صفوف الذرة» يُضْفر فيها الشعر أنساقًا مختلفة عبر فروة الرأس. ومن هذه التسريحات الإفريقية أنواع ترص فيها حبات الخرز أو زخارف أخرى في الشعر.عصر الباروكات العربيةانتشر عصر الباروكات العربية كموضة مع دخول السينما وقيام الفنانات بارتدائها وتقليداً لشعر فنانات معينات كميرفت أمين ونادية لطفي وهالة فاخر وماجدة زكي ومنى زكي ومي عز الدين وهذه الأخيرة ظهرت مرتدية أكثر من باروكة في فيلمها «أيظن» وشاعت تسريحة الكاريه أكثر من غيرها وكان لجوء النساء لذلك نوعا من تغيير الشكل ومسايرتهن لنمط الملابس والإكسسوارات.وكانت الباروكات التي تعمل عمل التسريحات الجاهزة على شكل أنواع منها البروكة الكاملة وهي التي تغطي الشعر الطبيعي وهناك «الإكستنشن» أو «مكملات الشعر» وهي التي تلتحم بالشعر الطبيعي وتكون مشابهة له، كما يوجد ذيل الحصان أو «البوستيج» وهي نصف باروكة تكون بلون الشعر الطبيعي وتضاف إليه لإعطائه طولا وهناك «الشاطورة» وهي جزء يوضع بين الشعر لإخفاء عيب ما أو لإظهار جمال في منطقة معينة.وارد بدر السالم

حياة

تسريحة الشعر..  فن شعبي  وثقافة عالمية

a0988.jpg

بيان المهرجان: يقسم خور دبي المدينة الى زمنين خلال مهرجان دبي للتسوق 2002، زمن الحضارة والتطور الذي تجسده المباني الحديثة التي تقف شامخة على ضفته، وزمن التاريخ والتراث الذي تجسده الحرف التقليدية التي حضرت من مختلف أنحاء العالم لتقيم على الضفة الأخرى من الخور. فقد تحول شارع السيف خلال المهرجان الى مشغل كبير لحرفيي العالم، الذين حملوا مهنتهم ومعداتهم اليدوية، وتقاسموا الرصيف الذي تحول الى ورش عمل حقيقية تختصر تاريخ وجغرافيا البلاد التي ينتمي إليها الحرفيون، من خلال طبيعة المنتجات بفكرتها وموادها الأولية. وفي شارع السيف وحده تتجاور المهن المختلفة في طبيعتها وهويتها، ويصبح التبادل الحرفي أمرا بديهيا، يقفز فوق الحواجز الجغرافية ويجمع العالم في عائلة حرفية واحدة. وفيما يشبه المحلات الصغيرة المفتوحة الأبواب يتم التبادل والتفاعل بين الحرفيين والزوار، ويضم كل ركن نماذج ومعروضات من منتجاتهم وبعض الأدوات التي ينفذون بها أعمالهم. ويقبل الزوار بشدة على التعرف على المهن عن قرب ويشاهدون بأم العين وبشكل حي كيف يتم تنفيذها، وكيف تتحول من مادة أولية من الخشب أو الصخر أو الصلصال أو القماش أو النحاس وغيرها الى منتج جميل للاستخدام أو للعرض. أكثر من 70 حرفيا قدموا من لبنان ومصر وسوريا والأردن وفلسطين والعراق وسلطنة عمان، ومن الصين وروسيا وأوزبكستان ورومانيا وتايلاند وسيرلانكا ومن ايران وتركيا، ليعملوا الى جانب مجموعة من حرفيي الامارات، انتشروا على امتداد شارع السيف، الذي يستضيفهم لمدة شهر كامل. وعلى مساحة 800 متر مربع، انتشرت أيضا منتجات الفخار والزجاج والحديد وحياكة السجاد والصناعات النحاسية والصناعات الخشبية، والنحت على مواد مختلفة وزخرفة الخشب وغيرها. ابتسام القبابعة احضرت النول الخاص بها معها من الأردن وعكفت على حياكة البسط التي تعتبر جزءا من التراث الأردني، فأنتجت مجموعة مختلفة بألوانها وأشكالها وأحجامها من البسط، تجذب الزوار الذين يتوافدون لمشاهدتها وهي تحول خيوط الصوف الى قطعة متماسكة تصلح كلوحة فنية تعلق على الجدار أو كبساط للأرضية. وقالت ابتسام انها تشغل البسط التي تشتهر بها مدينة مأدبة، وأنها تستند فيها الى الموهبة والحرفة التي تعلمتها، وتضيف اليها ابداعها الذي يتجسد بالرسومات والتصميمات الخاصة التي تضعها. وأوضحت ان حياكة البسط تتطلب نوعا خاصا من النول وتنفذ بخيوط الصوف الطبيعية ولا تدخل فيها أي ألياف صناعية، وان الوقت الذي تستغرقه يختلف تبعا لحجم وتصميم كل قطعة ويتراوح بين يوم واحد و4 أشهر، أما الأسعار فتبدأ من عشرة دراهم وتصل الى 5 آلاف درهم. ومن المغرب حمل محمد العلمي الحليمي أدواته الخاصة التي يستخدمها في طرق وتشكيل النحاس والفضة، وحط بها في شارع السيف لينفذ منتجات جديدة من هذه الحرفة التي باتت من المهن التراثية في العالم العربي. ومن النحاس يصنع محمد الأطباق النحاسية للزينة التي تحمل نقوشا وزخرفات مميزة وقد أضاف الى بعضها اللون الأشبه بفصوص الاحجار الكريمة. ويشرح محمد للزوار كيفية تشكيل التحف النحاسية والفضية، وكيف يتحول المعدن من كتلة جامدة الى تحفة فنية، مرورا بمراحل الصهر واللحام والطرق وصولا الى الصقل والتلميع الزخرفة، مستعينا بأدوات يدوية بسيطة. عبدالرزاق أبو محيسن حمل معه من الأردن مهنة توارثتها عائلته أبا عن جد منذ أكثر من 200 سنة، هي مهنة صناعة السيوف والخناجر التي تشكل جزءا من التراث العربي ككل، وقد تحولت اليوم الى منتج كمالي يستخدم بغرض الزينة بعد ان كانت سلعة رئيسية لا يستغني عنها الرجال. وأوضح عبدالرزاق أنها مهنة يدوية بالكامل، حيث يصنع نصل السيف أو الخنجر من الفولاذ، فيما تتنوع مادة الغمد بين الفضة والنحاس، ويتركز فيها العمل الحرفي من خلال الزخرفة التي تميز كل منها. أما المواد فهي المطرقة والكماشة والمبرد اليدوي ولحام القصدير وغيرها، فيما تصنع المقابض من خشب الزيتون أو قرن الماعز. ويفترش سالم الشماخي، من سلطة عمان، الأرض وينكب على صناعة منتجات الخوص والسعفيات المنوعة، وفيها المقطع والسرود والمخاريف. وقال: «ما زالت هذا الصناعة اليدوية بالكامل مطلوبة في عصرنا الحالي، حيث لا يزال أهل منطقة الخليج العربي يستخدمون منتجاتها في حياتهم اليومية، وهي تشكل جزءا رئيسيا من تراث أجدادهم». وأوضح ان المادة الأولية تستمد من لب النخيل، ثم يتم تقسيمها وتجفيفها في الشمس، ومن ثم تحول الى حبال عريضة يتم صبغ بعضها بالألوان، وتجدب ببعضها البعض، قبل ان يتم تحويلها الى قطعة جاهزة للاستخدام. ومن سلطنة عمان أيضا حمل حمد شكسي خبرة يفوق عمرها على 40 سنة، تتجسد في منتجات الفخار وأدوات تصنيعها وثبتها في ركنه الخاص في شارع السيف ليشرح للزوار عمليا كيف يتم تصنيع الفخاريات الجاهزة في السوق. ويشهد ركن حمد إقبالا كبيرا من قبل الزوار الذين يواكبون تفاصيل تصنيع الفخاريات، بدءا من وضع الخلطة الخاصة وحتى خروجها من الفرن وزخرفتها. ويقول: «قديما كانت معظم أدوات الطعام تصنع من الفخار، مثل الجرار والأطباق والأكواب وغيرها، أما اليوم فباتت تقتنى بهدف الزينة والديكور، أو للاستخدام كمنتجات كمالية». وفي ركن آخر في شارع السيف يعمل عبدالله جندل من سوريا، على تنفيذ الصناعات التراثية والفلكلورية، التي يقتنيها الزوار كتذكارات خاصة، فيها العرائس والتحف التي تجسد المهن التراثية وغيرها. ويشير عبدالله الى ان جميع المواد الأولية تستخدم في هذه الصناعات، وهي تختصر جميع المهن التي يقوم بها الحداد والنجار والخباز وصانع النحاس والخياط والرسام وغيرهم. ولفت الى ان الزوار يقبلون بشدة على هذه المنتجات الخفيفة التي تصلح كهدايا تذكارية عن التراث العربي الأصل. يطول ليل الحرفيين خلال مهرجان دبي للتسوق حيث يبقون حتى ساعات متأخرة منه يستقبلون الزوار للتعرف على الحرف واقتناء منتجاتها، فيما تتولى الفرق الفلكلورية المتعددة الجنسيات إحياء ليالي شارع السيف الحرفية.

نتائج البحث عن: صبغ الصوف

صناعة البراقع.. القليل من الأدوات والكثير من الدقة

4 مبدعين يروون في دبي حكايات فنون النسيج التقليدية

شركة جزائرية ناشئة لتدوير المنسوجات

قلعة أيرلندية تعود للقرون الوسطى

جماليات الإمارات ماضياً وحاضراً في لندن وباريس

«كراسي».. إعادة تدوير بألوان الابتكار وإبداع التصاميم

القرية التراثية محطة مهمة في فعاليات «أيام الشارقة»

المغرب أرض الكرم والطيبة والمفاجآت

8 ليال في المغرب ... أرض الكرم والطيبة والمفاجآت!

حِرَف فنية تفيض حيوية في المهرجان

«الضيافة الإماراتية».. عادات أصيلة وتقاليد راسخة

"إيوان مكتبي" ثلاثة.. رابعهم قصة عشق للسجاد

«مدابغ الجلود» في مراكش صناعة أنعشت السياحة

السدو.. خيوط تنسج ذاكرة المكان

مهن مهددة بالانقراض وأخرى تستأذن الرحيل

مهن مهددة بالانقراض وأخرى تستأذن الرحيل

(الخوص) ضفائر من رؤوس النخيل

السجاد اليدوي حرفة عريقة تعكس المهارات الفنية

تسريحة الشعر.. فن شعبي وثقافة عالمية

السيف يقطع الملل ويتحول لمشغل مفتوح للحرفيين